1980年代，中國與美國正式建交後，西方當時最重要的藝術家紛紛受邀參展，一群中國藝術家被他們前衛的作品吸引，掀起一波藝術改革運動「85新潮」。相隔31年後，首位獲得中國官方許可辦展的美國已故藝術家羅森伯格（Robert Rauschenberg），作品再次受邀到北京參展。
為了探索羅森伯格帶給中國85新潮的影響，今年6月，北京尤倫斯當代藝術中心將以「羅森伯格在中國」為題，展示羅森伯格畢生重要作品、旅居中國期間拍攝的影像，以及首個中國個展的檔案文獻，同時也進一步了解他與中國之間的關係、在西方藝術史上的地位。展覽展至8月21日。
羅森伯格有「美國藝術頑童」之稱，作風大膽前衛，勇於突破傳統。二次大戰結束後，美國盛行抽象表現主義，但羅森伯格卻開了抽象表現主義大師德庫寧（Willem De Kooning）的玩笑，他擦掉德庫寧繪製的素描圖案，再把這幅變成空白的作品放入金色畫框，命名為《被擦掉的德庫寧素描》（Erased de Kooning Drawing）。
除了挑戰抽象表現主義外，羅森伯格在1950年代提出「融合繪畫」（Combine Painting）的創作手法，強調用現成物品創作。二次大戰後，美國經濟蓬勃發展，街上常可以見到被丟棄的物品，他撿拾明信片、輪胎、動物標本、球鞋等各種素材，放在油畫表面，讓繪畫不再侷限於平面。
在「融合繪畫」系列作品中，又以《床》（Bed）最受人們矚目。羅森伯格把枕頭、床單與棉被當成畫布，借用抽象主義畫家波洛克的「滴畫法」技巧來潑灑顏料，創作即興、充滿韻律感的畫面，接著再掛到牆上展示，讓人們重新思考繪畫與裝置藝術之間的界線。
受中國書畫影響 拼貼30公尺長的影像
針對羅森伯格在藝術史的地位，美國藝術經銷商華特絲（Sandra Walters）表示，人們常分別研究達達主義、抽象表現主義與普普藝術三種風格，但藝術界現在發現這種方式缺少重要的環節，藝術史不是從抽象表現主義直接跳到普普藝術，像羅森伯格就結合這三種風格。
但「融合繪畫」不只引領美國普普藝術的發展，這種大量使用現成物品、任意拼貼的創作技巧，也對中國藝術家產生衝擊。1985年，羅森伯格在中國國家美術館展出一系列「融合繪畫」作品，在當時吸引30萬人參觀，黃永砯、吳山專等藝術家深受影響，開始大膽運用活蛇、鞋子等多元媒材創作。
而羅森伯格在中國舉辦展覽期間，除了拍攝中國經濟改革後的社會景象，也大量接觸中國的書畫卷軸，還曾參訪安徽一家宣紙工廠。1984年，他集結以中國為主題的攝影作品，拼貼成30公尺長的作品《中國夏天的長廊》（Chinese SummerHall），這次在尤倫斯當代藝術中心的回顧展也會展出。
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