秋冬系列的發想來自於70年代初期的波希米亞文化，
以及常民藝術的手工技藝，
而這其中也蘊藏著狂放不羈的浪漫靈魂。
── Christopher Bailey
權力越大，責任也越大這句話，放在Christopher Bailey身上真是再恰當也不過了。身為全球時裝界唯一身兼設計師與經理人的先例，Bailey的權勢如日中天，卻得同時背負創意和業績的重擔，相對也讓他在設計時更能顧及市場反應。今年秋冬系列中，他便延續在2014年度大受好評、中外名人人手一件的斗篷單品，也降低風衣而增加搭配性高的洋裝比重，這當然也反映了重新定位經典風衣的品牌策略。
伸展台上Clare Maguire狂放不羈的嗓音，暗喻了Bailey今季飄泊晃蕩的出走靈魂，「Patchwork, Pattern & Prints」（拼貼補綴、圖騰和印花）的設計主題既滿足Bailey凸顯工藝的有形目的，也更深層地寄託他嚮往著70年代嬉皮穿梭印度大陸的時空神遊。佩斯利圖紋、英國鄉村風格的花草印花、變形蟲、印度地氈圖樣和東方花卉等各種花樣，藉由Bailey援引老家東約克夏鄰近城鎮Durham流傳百年的手工藝加以拼縫，貫穿整個秋冬系列的視覺和設計概念。他同時加入或長或短的大量流蘇、斗篷和修長飄逸的剪裁，打造出充滿波希米亞風情的長洋裝和裙裝輪廓。
除了延續同季男裝的鏡面裝飾外，繁複的亮片、麂皮和蕾絲裝飾也讓人在印花拼貼外更加目不暇給，但Bailey刻意取材嬉皮和常民藝術的棒針縫、穿孔縫、刺繡等技法表現，因此呈現出隨興浪漫而非工整鋪張的華麗視覺，當代英格蘭的時髦嬉皮也由此而生。
