文／周怡伶
每個周六下午，位於喧嘩馬路旁的華山1914文化創意產業園區，偌大的廣場到處是熙來攮往的民眾。但一隅的氛圍特別不同，這位有著俊秀臉龐、朦朧的眼神，再加上復古文青風裝扮的街頭歌手，一開口唱歌剎時如置身不同時空，只聽見他撫慰人心的歌聲，彷彿把聽眾內心深處的酸楚洗滌一番，留下雨後的小清新感，讓或坐或站的文青粉絲，閉眼沈醉其中。
他是誰？
是獨立音樂創作人黃奕儒。他今年24 歲，憑藉著街頭演唱經歷豐富，被粉絲們譽為「暖男系」歌手，甚至因此被大陸的版權公司邀請到北京參與演出。
黃奕儒個性也是如此，帶點街頭藝人的酷，講起話來卻柔中帶著大男孩的氣息，這樣的形象配上他的聲線，正好。
「其實我的聲音剛硬不起來啊（笑）！我並不是善於飆高音或華麗技巧的歌手，我更喜歡也更善於將情感用比較細膩的歌唱方式表達。」黃奕儒說。這樣的聲音出現在孤獨的台北街頭，總能療癒那些駐足停留的行人。遙想當年，他差點就成為台灣眾多爆肝工程師之一。但一部電影讓改變成真！
街頭狀況多 真誠演出最重要
高中開始接觸電吉他的黃奕儒，夢想有天可以擁有自己的舞台，演唱自己的創作歌曲，因此雖然他大學就讀和音樂完全不搭嘎的資訊管理學系，卻依舊利用課餘時間跟朋友組樂團玩音樂。這時候的黃奕儒漸漸地發現「以音樂為職」與「玩音樂」是完全不一樣的事情，「以音樂為職一定要考量到收益這件事情，但是玩音樂就沒有，可以專心做自己喜歡的事情，做自己喜歡的歌曲。」那時候的黃奕儒，並不強求自己成為以音樂謀生的創作歌手。
但後來，就像是有股力量在背後默默推動著他，讓他漸漸走到現在這條路上，「有次我在看電影『曾經。愛是唯一』的時候，第一幕場景就是男主角在街頭演唱，隨著畫面zoom-in，我突然覺得自己也可以試試看街頭藝人這條路，所以我就去申請了，也很幸運第一次考試就通過。」黃奕儒說。
不過，在街頭表演並不如想像中順利。在街頭表演除了必須面對陰晴不定的天氣變化之外，街頭藝人之間搶位、登記的競爭，甚至是有人作亂或干擾表演的情況都可能發生，但是真正讓黃奕儒感到沮喪的並非這些外在因素，「某幾次狀況很好的演出卻沒人停留，或是狀況不太好的演出卻讓很多人圍觀，在那樣的情況下會讓我感到有點無奈，同時也會思考是自己還是觀眾的審美能力出了問題，」他接著說，「但我之後覺得眼光是主觀的，其實不用太在意成敗與否，專注做好心目中的樣貌，更重要。」
調整過心態的黃奕儒，漸漸在街頭打開知名度。而他之所以能夠獲得粉絲的喜愛與支持，除了音樂創作的本質之外，真誠很重要，「他們花周末的時間來聽我的演唱會，或是用自己的薪水贊助我的專輯，不論是透過網路或是現實表達支持，他們都是真心喜歡我而且願意支持我的人，所以我覺得最好的回饋方式就是，用一貫認真的態度與真誠，來堅持自己的音樂，不辜負他們。」黃奕儒說。
此外，現場表演的氛圍也相當重要，「我會透過編曲與演唱方式的不同，找到一首詞曲最好的發揮方式，我認為辛苦的地方不只是要從音樂演出者的角度去看待音樂會，表演內容的設計也很重要，因為觀眾花錢買票想看的不只是演出，也是那些能夠驚豔他們的東西，或是平時買不到的互動。」他接著說，「仔細體會之間的差異，我覺得表演設計有時候比音樂演出更難啊！」
「現在的科技越來越發達，我們可以用最精簡的方式錄音，成本低，這是大家都在做的事情。對於我自己來說，重點是如何利用數位科技行銷自己。」黃奕儒說。
因此，他凝聚數位科技的力量，讓在華山、海邊的卡夫卡、河岸留言等地聽到他歌聲的歌迷online，再透過online 擴散出去。
從offline到online， 黃奕儒不僅從街頭唱上flyingV募資平台募資達標，發行個人專輯、拍MV；更經營臉書粉絲專頁，轉貼他發表在StreetVoice上的個人音樂創作、以及Youtube 上的經典歌曲翻唱，擴散知名度；甚至，他與創作夥伴實安利用Evernote寫詞、錄demo、修改MV 構想、籌備募資計畫，節省時間精力等成本，並大幅提升品質與效率。
街頭連結社群擴散知名度
不過，offline的現場演唱容易分散社群，粉絲們唯有在某個時間點、某個地點才能聚集在一起，因此能夠匯集來自四面八方的粉絲的網路平台，是一個關鍵，「我在街頭或是店裡演唱時，會跟大家宣傳自己的粉絲專頁，等人氣聚集了以後，再去做行銷會更有效果，」黃奕儒接著說，「像是跟其他創作型歌手合作，或是在臉書專頁上舉辦點歌活動，甚至像是其他樂團會贈送mp3 檔案，吸引粉絲轉貼歌曲、MV 等，都是很棒的擴散方式。」
舉例來說：黃奕儒在今年3月8日與同樣是創作型歌手的Dena張粹方合作演出。Dena在近日與7-11的CITY CAFÉ合作拍攝MV＜Don't run away＞，她也曾赴本參加唱片公司舉辦的素人歌唱大賽，擊敗來自58個國家的上萬名選手，拿下亞軍，在獨立音樂創作界也小有名氣。而由於兩人各自擁有一票粉絲，合作演出便能夠拉抬彼此知名度，讓各自的粉絲透過LIVE表演認識彼此。
另外，黃奕儒也藉由線上點歌活動，滿足粉絲需求，進而匯集人氣，「因為我自己是習慣不帶譜的人，我都會把歌練好才去街頭表演，所以通常無法滿足歌迷現場點歌的要求。」於是，他轉而利用臉書做點歌活動，只要在自己的塗鴉牆上分享粉絲專頁，就有機會讓黃奕儒演唱自己喜歡的歌曲，並且擁有Youtube私人連結。透過這樣的方式，黃奕儒不僅能與現有粉絲玩遊戲互動並滿足其需求，也藉此吸引其他人的目光，拉抬臉書人氣。
「如何打進大眾是很複雜的一件事，不可以太遵循過去的方式，必須製造話題從眾多創作型歌手中脫穎而出，但也不可以背離自己的創作初衷。」黃奕儒說。
flyingV募資完成發片夢
不過，雖然書籍、專輯、插畫等創作都能透過個人發行，不需要假借他人或是經紀公司，但素人歌手沒有資金，印刷費、光碟壓片費、封面設計費、MV拍攝費，也曾經讓黃奕儒十分頭痛，最後決定用flyingV募資平台，開始他的＜夜光＞專輯募資計畫。最後不但在1個月內達成最初設定的5萬元募資目標，還突破至9萬多元，完成度達185.8％。
事實上，根據同為募資平台的Kickstarter所發表的2014年度報告數據中表示，2014年「音樂」類成功專案多達4,009件，是該平台最多成功提案的類別，而台灣本土募資平台flyingV在2014年的音樂類專案平均獲得的單筆贊助高達2,336元，以成功率48％的佳績排名第二，更在今年專門為音樂類推出募資平台FreeBird。
「由此可見，現在都說大家不願意買專輯，不願意支持音樂，其實我覺得從音樂人募資的情況來看，大部分的人都還是願意花錢支持喜歡的音樂，只是形式不一樣了。」黃奕儒說，而如何成功募資也需要許多巧思與撇步︰
- 影片≧照片＞文字
黃奕儒表示，影片是募資成功的關鍵要素之一，「因為影片可以在短時間內把專輯的核心概念講出來，也比較能夠抓住群眾的目光。」他接著說，「在募資影片當中，我簡單陳述了我的創作源起、＜夜光＞專輯的製作概念，以及這次募資的原因與目的，另外也陳述了每首歌的創作理念，最後則是每首歌的片段試聽。」此外，黃奕儒也認為，文案圖片的搭配要符合形象，而文字描述則是精簡即可，不需要長篇大論。
- 完整度必須高
在上架前的準備過程中，黃奕儒認為，「完整度非常重要，」他表示將＜夜光＞專輯的募資計畫送給flyingV團隊審核後，幾乎不必再修改即可直接上架，顯現黃奕儒對於募資計畫的完整掌握以及用心程度，而flyingV也在其官方網站上表示，「贊助者會因經濟負擔考量、產品實用性、專案完整度、圖文設計感，而有不同程度的贊助率」，可見完整度高的計畫被資助的機率也比較高。
- 上架後即時更新進度
「募資計畫上架後，我總共更新了13篇文章，也就是說在這1個月內，平均每2至3天就會更新進度。」黃奕儒接著說，「隨時更新募資進度能夠維持熱度。」另外也可以透過進度的更新，轉貼訊息到粉絲專頁，藉此讓更多人了解自己的募資計畫。
不過，募資完成、專輯發行後，並不代表這項募資計畫就告一段落，「在這之後一刻都不能閒下來，要立刻為唱片進行巡迴演唱宣傳。」黃奕儒說。
【原文刊載於《能力雜誌》2015年4月號，更多精采內容請上《能力雜誌》官方網站；《能力雜誌》官方粉絲團。未經授權，請勿轉載！】
