11月12日，美國藝術家塞‧湯伯利（Cy Twombly）的代表作《無題，紐約市》（Untitled, New York City），在紐約蘇富比（Sotheby's）戰後與當代藝術拍賣會上，以7050萬美元（約23.124億台幣）拍出，是蘇富比今年拍出價格最高的畫作。
《無題，紐約市》同時也打破塞‧湯伯利的歷史拍賣紀錄。去年紐約佳士得拍賣會，塞‧湯伯利《無題》（Untitled），以6960萬美元（約22.8288億台幣）拍出，兩幅畫價格相差900萬美元（約2.952億台幣）。
《無題，紐約市》與《無題》風格類似，背景全灰，上頭繪有白色的連續圈圈，筆觸率性、潦草，看起來像孩子的塗鴉，被稱為「黑板」（Blackboard）系列作品。但《無題，紐約市》的連續圈圈共有六行，《無題》只有四行，最後一行的尺寸偏大。
國際藝術網Artnet指出，從2011年起，「黑板」系列畫作的成交價都超過1500萬美元（約4.92億台幣），而今年拍出的「黑板」系列畫作，皆突破3000萬美元（約9.84億台幣），三年來價格漲幅超過兩倍。
畫風前衛大膽 筆觸隨興潦草
「每條線都有它們個人歷史的經驗，不需要多加說明。」─塞‧湯伯利
美國藝術家塞‧湯伯利，早期的創作風格狂野大膽，筆觸急促潦草、塗抹隨興，積極嘗試滴畫技法（drip），也經常拼貼不同的元素，畫作題材多來自希臘神話、羅馬帝國的故事，突破傳統題材的表現手法。
不過，塞‧湯伯利前衛的畫風在當時沒有受到人們歡迎。1964年，紐約里昂‧卡斯得里藝廊（Leo Castelli Gallery）曾為他舉辦個展，展出9幅「Discourses on Commodus」系列畫作，被藝術家唐納德•賈德（Donald Judd）批評為「畫作只有幾滴顏料、水濺的痕跡，與偶爾出現的鉛筆線條，這樣的畫沒有任何東西存在。」
但塞‧湯伯利沒有因此氣餒，依然嘗試新的繪畫風格。1966年至1973年間，塞‧湯伯利開始創作「黑板」系列作品，他請朋友來回移動灰色畫布，自己則坐在朋友的肩膀上，依據他對紐約的感受，繪製流動、連續的白色線條。
《無題，紐約市》灰色的背景、潦草的連續圈圈，令人感受到紐約高聳的摩天大樓，人潮擁擠、吵鬧的街道，潛藏在都市角落的暴力，以及人們緊張、混亂的生活步調。
1980年代起，塞‧湯伯利開始走紅，常受邀到英、法、美國重要美術館舉辦個展，而他隨興奔放的筆觸、像孩子塗鴉的畫風也影響當時許多年輕的藝術家，包含美國街頭藝術家尚米榭．巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）、德國藝術家安塞姆．基佛（Anselm Kiefer）、義大利藝術家克雷門第（Francesco Clemente）等人。
Text / 非池中藝術網
Photo / Artnet、Pictify、Guardian、Matthew Reeves、Art Market Monitor
塞‧湯伯利《無題，紐約市》。圖取自Art Market Monitor。
塞‧湯伯利《無題》。圖取自Artnet。
美國藝術家塞‧湯伯利。圖取自Guardian。
塞‧湯伯利「Discourses on Commodus」系列作品。圖取自Pictify。
塞‧湯伯利《Untitled, Camino Real》。圖取自Matthew Reeves。
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