復興商工學生楊駿，是辭世近二十年的一代大師楊英風長孫。
因畢業展製作， 讓他將祖父楊英風的作品，透過巧思與同學一起發想包裝，再現於世
文/朱立群
你可曾聽過楊英風？可否見過他的《飛龍在天》、《鳳凰來儀》？
楊英風這位一九二六年出生的宜蘭子弟，早年從事版畫、漫畫等美術創作，之後以現代主義抽象造型及不鏽鋼材質雕塑享譽於世。一九七O年在日本大阪舉行 的世界博覽會，中華民國館的國際亮點，就是高七公尺、寬九公尺，由他創作的不鏽鋼雕塑《鳳凰來儀》。以《太極》、《人間》等系列作品馳名的雕塑家朱銘，是 他的弟子。
一九九七年，楊英風病逝於新竹，享年七十二歲。在他過世近二十年後的今天，因為一群復興商工美工科年輕小伙子的創意，世人或許很快就有機會，重新認識這位雕塑大師。
藝術世家 耳濡目染
楊駿，十七歲，小伙子團隊裡的關鍵人物，同時也是楊英風的長孫。爺爺在他出生前一年過世，言談間，他總是敬稱楊英風為「楊大師」。生長在藝術世家， 楊駿從小喜歡畫畫、捏油土。他有一個大他六歲的姊姊，兩人先後進入復興商工就讀。姊姊念廣告設計，他則在進入美工科後，對雕塑、建築等立體藝術特別感興 趣。
為了完成在校三年最重要的畢業製作，他提案並帶領另外七名同學，進行「楊英風文創」專題。他們試圖挪用楊英風作品本身的元素，做出模型，希望不久的將來，可以改造楊英風美術館，並開發周邊文創產品，將楊英風留給世人的文化資產加以活化。
位在臺北市重慶南路與南海路交叉口旁的楊英風美術館，是楊駿與楊英風作品最早的連結。楊駿的雕刻家父親楊奉琛去年過世後，由母親王維妮接任館長。這 座至今營運二十四年的美術館，招牌已被枝葉茂盛的路樹所掩蔽，匆匆行經的人車，不會察覺它的存在。楊駿不諱言，目前二十歲以下的年輕人，可能不清楚楊英風 是誰；美術館必須吸引年輕人前來認識楊英風及其作品，在此之前，先得整修室內展場，換上富有時代感的面貌。
楊駿深感榮幸，學以致用的第一個專案，就是把楊大師的作品加以「文創化」，應用在自家美術館的建築空間裡，以及轉化為文創家具及各式周邊創意產品。 同組八位同學各有分工，有的人負責楊英風美術館空間的結構量測，再以電腦繪圖轉成....圖像；有的人針對楊英風的作品，透過設計手法，進行創意開發。
在楊英風的各式創作裡，團隊成員選定數個代表性的系列作品，例如，龍鳳系列的《飛龍在天》，鳳凰系列的《鳳凰來儀》、版畫系列的《力田》、虛實系列的《昇華》、書法系列的《喋喋不休》、山水系列的《太魯閣峽谷》、宇宙系列的《宇宙與生活》等，加以轉化。
將經典轉化成文創價值
但，所謂的轉化，並不是把楊英風的作品縮小比例後加以運用，而是針對作品的形貌與材質特色，將之抽離出可做文創加值的設計元素，用於空間布置與家具設計。
以《飛龍在天》為例，這個作品本是楊英風為一九九..年臺灣燈會打造的主燈，以不鏽 鋼管為骨架，造型是一條長三十一公尺半、昂首而立的巨龍。楊駿表示，龍鳳系列的雕塑帶有極簡的曲線與曲面，象徵「龍鳳無形」，省去了利爪尖喙等外在複雜的 造型。在「楊英風文創」裡，這個系列的曲線元素，經過扭曲與層疊，會用來裝飾楊英風美術館地下室的天花板，取代原本管線雜亂的壁面。又如宇宙系列的《大宇 宙》、《宇宙與生活》雕塑的幾何圖形元素，會用於窗戶的裝飾。
在產品設計方面，更見楊英風文創的巧思。以《飛龍在天》為例，楊駿把它設計成一張不鏽鋼材質的高背椅，椅背部分是簡化後的飛龍昂首造型。又如版畫系列的《力田》，團隊將畫作裡的水牛圖像加以簡化，凸顯出牛角與牛身的線條，並利用此元素做成掛衣架。
此外，楊駿團隊也做出楊英風作品造型的巧克力。可以說，楊英風文創的設計理念，就是把楊英風作品傳達給世人的印象，化為一種..........、一種「風」或一種「流」，體現在生活裡，成為生活美學。
站在大師肩上創作
因此，在復興商工美工科主任陳效宗看來，「楊英風文創」的精神， 比跟「市場」、「產業」畫上等號的文創，更深刻、更有內涵，「重現楊英風的大師風範，把他的作品轉化、呈現，也是一種文化的延伸跟延續。」
陳效宗也認為，或許真的是「大師已遠」，即便楊駿是楊英風的孫子，整組團隊也沒有把楊英風及其作品，當成偉大、不可親近的對象。
「年輕世代很直接」，陳效宗說，他們會把生活跟楊英風直接做連結，例如透過吃一顆以楊英風作品為造型的巧克力，來品味欣賞這個巧克力的包裝，或體驗以《飛龍在天》為創作意念，製作成不鏽鋼椅的冰涼感，實際用五感去體會楊英風及其作品的肌理與質感。
即使你沒聽過楊英風、沒見過他的《飛龍在天》、《鳳凰來儀》，但因為楊駿及這幾位復興商工的小伙子，你有機會藉由五感體驗，認識人們還不知道的楊英風及作品。
