撰文、郭書吟 圖片、La Biennale di Venezia、國美館、US Pavilion、Chile Pavilion、ZHA Architects
2016威尼斯建築雙年展由甫獲普立茲克建築獎得主、智利建築師Alejandro Aravena擔任總策展人，提出主題「前線回報Reporting from the Front」。Aravena近年可謂呼風喚雨，他是普立茲克建築獎史上第三位南美洲得主，且正當盛年，以參與式設計、具人道關懷的社會住宅和災難後重建著稱。與2014年總策展人Rem Koolhaas最大的不同是，Koolhaas《Fundamentals回歸本源》策展方式將建築全數拆解成樓、牆、窗等小單元，做歷史性的回顧，因而沒有一個（明星）建築師的名字被放大或提出來；Aravana則是有感於全球天候與生態的劇變，建築界正面對不單只是「屋子」的問題，還得面對人道主義、環境、災難後的反應，因而希望建築師進行「前線回報」，全面回答當代建築界，正面臨到什麼問題。
值得一提的是，今年《前線回報》主視覺，用的是一張「穿小碎花裙的婦人，站在鋁梯上」之影像。站在鋁梯上者，實為德國數學家兼考古學家Maria Reiche（1903～1998），她是祕魯古文明遺址納斯卡圖騰巨畫（Nazca Lines）重要研究人，將後半生奉獻給納斯卡圖騰的研究與與保存。
Aravena提及：「站在平地上，這些砂石顯現不出特別意義，它們就只是隨意散落的碎石。但是站在鋁梯上、有了高度，這些碎石成了鳥、豹、一棵樹或一朵花兒。我們希望2016威尼斯建築雙年展也如當年Maria Riche站在沙漠裡的鋁梯一般，《前線回報》希望聽到眾多在最前線、正面臨挑戰的建築師，所提出的新觀點，並分享知識與經驗，給我們這些站在地面上的人。」
2016威尼斯建築雙年展總策展人Alejandro Aravena
Alejandro Aravena與雙年展主席Paolo Baratta
2016威尼斯建築雙年展主視覺，沿用畢生鑽研祕魯古文明的德國考古學家Maria Reiche站在沙漠中的鋁梯上，觀看納茲卡圖騰的影像。
台灣館 獻技稻稈蓋房子
台灣館今年依然由國立臺灣美術館主辦、交通大學跨領域設計團隊（TDIS）獲選參展，展館位於威尼斯聖馬可廣場鄰近處普里奇歐尼宮。
由曾成德、龔書章等人帶領的交大建築所，向來以創新科技為特質，TDIS訂定參展主題為《台灣再製—常民構築》，呼應近年建築界「群眾參與」「公民參與」的風潮，不再是建築師獨大的反省。亮點包括呈現台灣日常建築風景，並以nPulp巢居和E Ink穴居呈現「再製」風景。nPulp巢居是交大TDIS與永豐餘nPulp（農業秸稈合利用技術）的雙向合作成果，該技術是將農田廢棄物秸稈回收再利用，經過分段、分篩技術區分細屑與纖維，全製程無化學添加，生產出「生態秸稈生物槳nPulp」，呼應從搖籃到搖籃的設計理念，以此技術結合建築規劃，設計出快速組裝、環境舒適的房子。
另外E Ink穴居則是運用元太科技E Ink（電子紙顯示器）技術，將顯示科技運用於建築表皮，呈現動態的建築皮層，房子不只是房子，還能作為資訊載體。
台灣館將呈現《台灣再製-常民構築》，用農業秸稈合利用技術蓋的房子以及電子顯示器技術。由交大跨領域設計團隊TDIS策畫。
智利館 大膽啟用學生畢製
策展人Alejandro Aravena 母國智利會端出什麼菜也是非常令人期待。智利館在上一屆建築展便表現不俗，獲得銀獅獎（金獅獎為韓國館——南韓），今年則是Aravena呼風喚雨。智利館最新釋出主題為《對抗潮Against the Tide》，策展人為 Juan Román和osé Luis Uribe,大膽啟用智利塔爾卡建築學院的學生畢製，所有設計案都以智利鄉間、邊陲、荒地為基地，探討建築學與在地人、在地材料的關係。
於上一屆表現不俗的智利館，則大膽啟用建築院校學生畢業製作，呈現智利邊陲、荒郊、鄉間與當地居民共同參與的設計案。（© Yasna Monsalve）
（© Carolina Solis）
（© Javier Rodriguez Acevedo）
美國館 底特律做文章
美國館今年由Cynthia Davidson和Mónica Ponce de León策展，策展方挑選出12個建築設計團隊，針對底特律4個基地做未來計畫，展覽主題為主題為「The Architectural Imagination」，各組團隊經過與當地居民的會議，以及和密西根大學陶布曼建築與城市規劃學院學生與教師的討論，透過理解底特律的過去，為城市創造再生。
美國館挑選出12組團隊，以底特律四座基地作為未來發想。
軍械庫展區 V&A呈現文化遺產脆弱面
今年建築雙年展特別在軍械庫展區（Arsenale）與倫敦V&A博物館合作一檔展覽《脆弱世界A World of Fragile Parts》，展覽內容聚焦在當代文化遺產所面臨之威脅，以及複製品如何協助保存重要文化遺產。V&A博物館策展人Brendan Cormier提及：「生態不穩定、惡意攻擊以及日益增劇的旅遊事業，都會使得文化遺產面臨威脅。複製品與檔案庫成為另一種提供保存文化遺產的方式，並提供想親身經驗歷史建築和珍貴藝品的人更多選擇。」
V&A Italian Cast Court, 1920. Image © V&A Images
V&A Cast Courts, late 19th Century. Image © V&A Images
1871至1872年V&A博物館裡建築部件布展狀況。Construction of the V&A Cast Courts, 1871-2. Image © V&A Images
札哈・哈蒂辭世後首次回顧展 將與建築雙年展同步揭幕
這是哈蒂3月31日辭世後，第一個關於其畢生創作的展覽， 由貝倫戈基金會（Fondazione Berengo）主辦，為威尼斯建築雙年展同期會外展（展館為Palazzo Franchetti Campo Santo Stefano），將以繪畫、草圖、模型、影像、影片等回顧哈蒂40年來的建築生涯，包括將在今年即將完成的建築案等；而難能可貴的是，哈蒂學生時代及早期數個未竟作品的親筆畫作，也將同步展出。
哈蒂的建築向來以流線、碎解和大鳴大放的曲度著名，此不可受限的風格，與她早年就讀英國AA建築學院之時，接觸到俄國抽象派畫家Kazimir Malevich畫作有關，她甚至以Malevich宛如可以騰飛起來的幾何方塊為靈感，放入畢業設計〈Malevich’s Tektonic1976～77〉，一座橫跨泰晤士河的大橋計畫。而這幅早年畫作，也將在回顧展中現身。
Zaha Hadid 回顧展更多詳情詳見「札哈・哈蒂回顧展將在威尼斯建築雙年展揭幕」
Zaha Hadid離世後首次回顧展，將與雙年展同步揭幕，展出其早期建築發想之繪畫作品。The Peak Location，Hong Kong，1982 / 1983 香港峰俱樂部，香港，1983/83。哈蒂事務所首次在亞洲成名的建築案。
