「家庭」對有些人來說可能是幸福的避風港，也可能是想要拼命擺脫的惡夢，不同家庭背景出身的孩子一定多少沾染不同的氣息，但在社會世俗框架下，我們是否該脫去先入為主的有色眼光，去看到人的本質以及他行為背後的原因？植劇場的系列劇來到第七部《花甲男孩轉大人》，每個人都來自不同的家庭，在相處的過程中可能有笑有淚、有痛苦也有感動，對於觀眾而言，或許你能從某一個角色中看見自己的身影。
由嚴正嵐出發的阿瑋
以最表象的來看，大家對於《花甲男孩轉大人》中的阿瑋，第一印象應該是一個很像男生的女生，不過嚴正嵐眼中的阿瑋是很直接、細膩、勇往直前，願意為愛不顧一切的女孩。
生長在重男輕女的家庭，爸爸的不搭理、媽媽莫名其妙地把夫妻間的問題怪罪在小孩身上，阿瑋對於這樣的家庭關係早已感到厭惡。
當初在做角色功課的時候，嚴正嵐發現自己的家庭狀況跟阿瑋可以說是完全兩極的狀態，阿瑋從小就要面對家庭重男輕女的觀念，但嚴正嵐卻是家族中唯一的女孩，從小到大都是跟哥哥、弟弟們一起長大的，所以也可以說是家庭中的寶，不過兩者比較有趣的相似點就是嚴正嵐小時候就會練啞鈴、打沙包，再加上爸爸是跆拳道黑帶，從小就學到不少招式。
除了家庭狀況之外，嚴正嵐本人跟阿瑋的個性也完全不同，一開始拿到劇本時，對於阿瑋的解讀是那種完全男孩子氣的女生，所以有很多地方讓她很卡關，不過經過一些討論與碰撞之後，綜合出了一個有趣的狀態，等於把嚴正嵐本質的樣貌加上阿瑋的特性，成就出即使是男孩子的外貌，內心卻仍保有女孩子柔軟那一面的阿瑋。
而對於怎麼詮釋阿瑋，嚴正嵐認為，理解這個角色的過程並不是去塑造角色，而是當她碰到每一場戲的時候，會去比較、同理當下角色的心情，除了基本的角色作業和成長背景都有一定的瞭解時，剩下的就是去感受當下了。
從戲中重新認識阿瑋和自己
有一次嚴正嵐在準備一場要對她爸媽宣洩情緒的戲，而她原本在面對即將拍攝情緒較重的戲時，會習慣在清單中找尋音樂來培養感情，但當時瞿友寧導演看到她在這樣做準備時，給了她重重的一擊，瞿導說：「阿瑋不是這麼懦弱的人，她不會用難過的情緒去跟爸媽說出這些話！」那時嚴正嵐才驚覺：「對！阿瑋並沒有要在父母面前示弱，我不該用這種崩潰難過的情緒去面對這場衝突，而是要用無所謂的態度去演出這場戲。」
而成功演出這場戲之後，對於嚴正嵐而言，她感覺人生也提升了一個層次，因為她清楚自己不如阿瑋那麼的勇敢，所以偶而會氣自己到底在懦弱什麼？當時感覺所有的陰霾都透過那場戲找到了一個宣洩的出口。
融入角色是靠運氣
對於融入角色的方法，嚴正嵐認為自己是靠運氣，因為以往的經驗是自己會很早開始準備情緒，但往往還沒上戲，情緒就已經到達頂點，反而真的開拍時，感覺卻麻痺了，所以後來才領悟到情緒這個東西絕對不可以先準備，一定要在當下去感受角色，體會她的心情。
通常演員在面對不同情緒的時候會拿自己人生中的經歷來借鏡，但不一定會那麼幸運每次都有可以參考的情緒，所以對嚴正嵐來說，這就像是打靶一樣，把同樣的事情用不同的面向去看，擷取相符合的情境來做使用，所以當然不可能每次都命中紅心，只能靠著更多經驗累積以及更自在放鬆的的狀態去表演。
歌手＋演員＝嚴正嵐
許多人可能都知道嚴正嵐一開始是做音樂的，而她最早確實是想要走幕後，當作詞作曲家，不過在因緣際會之下接觸了演戲，才發現這好像也是自己喜歡做的事情，其實小時候對於表演都是憑直覺，並不會想太多現實的問題，但後來慢慢了解這個行業的辛苦也進入到一個低潮期，別人遇到這種狀況可能是問自己到底要不要放棄，但嚴正嵐卻是問自己：「為什麼就是不能放棄？」每當碰到自己最愛的音樂、一想到表演時帶來的快樂，就會覺得自己絕對放不了手。
不過直到現在，嚴正嵐都很慶幸自己當初在那陣子的低潮期時沒有真的放棄，因為現在慢慢感受到付出的努力有在回收的感覺，只是很多時候需要熬過去，而她同時也找到了生活和工作的平衡點，以前嚴正嵐會覺得人生只有演藝圈，把所有的生活都貢獻在這上面，但這反而讓她無法放鬆，變得更加鑽牛角尖，而現在她了解到表演就是生活，應該要更能把成長放在個人上，眼界和心境不一樣了，自然也會反映在表演中。
這半年多來嚴正嵐大部分的時間都在拍戲，音樂方面的東西反而有些停擺，有些人或許會想問，我們到底該叫她「歌手嚴正嵐」還是「演員嚴正嵐」呢？其實對於她而言，歌手加演員才等於嚴正嵐，唱歌和表演的共同點就是都能得到回饋和共鳴，唱歌的共鳴是與觀眾一同享受其中，從歌曲中感受她想傳達的心情，而演戲的共鳴感則來自演員和角色之間的同理與互動。
有些人可能會認為在演藝圈不一定努力就會有收穫，但嚴正嵐認為這只是看你用哪個面向去看，如果要說很具體的收穫的確不一定會有，但對於自己的收穫絕對不可能是空的，那是心理層面的東西，其實只要做好每一次的表演，拼盡全力去完成，沒有對不起自己，更沒有失去初衷與熱情，那就夠了。
演員就像是巫師
演員對於觀眾而言是個什麼樣的存在呢？嚴正嵐覺得演員就像是巫師，其實在中國上古時代，的確已經有以歌舞來侍奉神明的「巫」，同時也是以歌舞為專業去娛樂天地的藝人，而當時的皇帝、高官認為巫可以迷惑、收買人心是非常可怕的，而嚴正嵐覺得演員確實像巫師一樣有很多的幻術，把腦袋裡的東西召喚出來說服大家，影響觀眾的情緒與感受，所以嚴正嵐也希望自己能成為一個超強的巫師，做到演什麼像什麼，能夠收放自如。
每個演員都有自己面對表演的方法，比較特別的是，嚴正嵐是靠著練氣功來回到中性的狀態，「演員必須可以一心多用又同時很專心，一心多用的部分包括要顧走位、角度、肢體，那專心就是在表演當下全心投入」嚴正嵐說，所以簡單來講，演員必須隨時保持在很清晰的狀態，而練氣功可以達到演員該有的最好狀態。
在表演當下，演員都必須丟出很多情緒，該怎麼讓自己不會因此潰堤或是感到無助，嚴正嵐認為練氣功就很像是把這些情緒收回來、整理好再放回抽屜裡的感覺，對於身心靈都能獲得調養，在脫離角色上也有良好的幫助。
演員就像遊牧民族，而QPLACE為我們建立了一個家
「在植劇場拍戲真的很幸福，因為當你遇到過不去的關卡時，會有很多人一起幫助你，而當你不知道怎麼去塑造角色的時候，也會有很多的資源可以幫忙，這是一件很幸福的事情。」嚴正嵐說。
專職演員時常會不知道現在演到了這齣戲，那下一個角色會在哪裡？嚴正嵐覺得演員就像是遊牧民族一樣，好像居無定所，只能一直等待機會，而對她而言，QPLACE就是一個家，當初進入QPLACE時，會發現每一位演員身上都有不同的特質，但相同的地方就是所有人對於戲劇都有極大的熱忱，能夠擁有一群一起為台灣戲劇圈努力、朝夢想前進的朋友，是非常不容易的事情，而且在目前的環境下，大家不太會去選擇沒有知名度的演員，但是QPLACE卻願意讓這群新人都站在主要角色上，這一點也是讓嚴正嵐覺得十分感恩的地方。
觀察進而關懷
接觸表演之後，嚴正嵐改變自己最多的就是更關懷身邊的人，以前在上課的時候，小棣老師曾經告訴學員：「要透過觀察進而關懷身邊的人。」嚴正嵐在一次飾演自己媽媽的機會下，才發現自己很少把注意力放在身邊的人上面，原來有那麼多以前沒發現到的事情其實都在眼前發生，所以嚴正嵐學習透過觀察進而關懷，更懂得用愛去包容身邊的人事物。
其實嚴正嵐從16歲進入演藝圈，發生了各種各樣的事情，也經歷過幾年的低潮期，而在那個時期，她總是會告訴自己，低潮期就跟撞到東西一樣，「忍一忍就過去了！」即使當下很痛苦、很徬徨，也都要相信事情總會有雨過天晴的一天，就像幾年前對表演放不了手一樣，現在的嚴正嵐一樣堅持著最初的信念，繼續往前邁進。
《花甲男孩轉大人》三分鐘搶先看：
（照片及影片皆由植劇場提供）
