記者賴淑禎／採訪報導
藍舞男孩將於3月23、24日旋風訪臺，只在臺中國家歌劇院中劇院演出兩場《黑．白．灰》，這也是歌劇院開幕以來首次呈現街舞演出，反應熱烈，票券已於2月底全數售罄。
英國重量級街舞團體藍舞男孩(Boy Blue)，以兼具詩意與爆發力的舞蹈風格，風靡英國舞壇。2001年，肯瑞克．桑迪與麥可．雅頌泰在倫敦創立藍舞男孩，兩人分掌編舞與音樂，不但在電視、電影表現亮麗，擔任《3D舞力對決》幕後製作團隊，也在2009年受邀成為英國巴比肯藝術中心駐館藝術家。藍舞男孩吸收劇場元素的養分，將街頭文化轉化為劇場表演，帶領年輕族群走入劇場，並在2012年擔任倫敦奧運開幕式舞蹈編排，驚豔全球觀眾。
藍舞男孩3月23、24日旋風訪臺，只在臺中國家歌劇院中劇院演。(圖/記者賴淑禎攝)
藍舞男孩充分展現嘻哈街舞的爆發力與能量，又能以精湛的手法融入各種舞風，結合燈光與劇場等元素，開展街舞的可能性，既能獲得商業成功，藝術價值也受到肯定，並受到包括愛丁堡國際藝術節、林肯中心藝術節等重要國際藝術節競相邀約。
藍舞男孩這次帶來的《黑．白．灰》於2017年首演，獲得英國劇場界最高榮譽勞倫斯．奧利佛獎 (Laurence Olivier Award) 最佳新舞作獎提名。對於音樂總監麥可．雅頌泰來說，嘻哈不只是跟著一首歌跳舞，而是自我的表達。他也希望，《黑．白．灰》特殊的英文寫法Blak Whyte Gray，能夠激起人們的好奇與討論，並期待觀眾用各自的觀點來解讀這部作品。藍舞男孩行政總監Jo Stendall在記者會現場提到：嘻哈街舞是非常開放、民主和自由的一種藝術形式，任何人都能接觸嘻哈街舞，享受用嘻哈街舞作為展現自我的方式。
《黑．白．灰》由三段舞作組成，以不同的顏色來象徵不同的生命情境。「白」並非純潔，而是漠然與束縛；「灰」則是一種過渡，開始質疑，滋生打破陳規的勇氣，在困頓與行動之間的張力拉扯。最後，「黑」不是晦暗，而是超脫自我，獲得自由。藍舞男孩的作品將炫目的街舞招式轉化為傳達價值與信念的肢體語彙，回應當今世局如警察暴力、種族、英國脫歐等議題對個人的影響，或是社群媒體對現代生活造成的扭曲與壓抑。另外，非洲元素的加入，也傳達著藝術家對於自身根源的探索，使得《黑．白．灰》是部既個人化、也探討現代社會的作品，任何人都能與自身經驗有所連結。
另外中華開發金控支持台中歌劇院的「開門計畫」已是第三年，這次將邀請地處偏鄉的新竹縣沙坑、嘉興、富興、苗栗縣中和共四所國小師生欣賞《黑．白．灰》。希望藉企業的力量，讓藝術的推廣扎根能更深更遠。
