本文由 Biby 撰文
Good artists copy, great artists steal
藝術家的敏銳，洞察、品味、內化
一支筆，一雙手
讓俱有溫度的線條賦予沈穩的生命
將藝術駐進
每一次的創作，都是從「心」開始
陽光洒在午後的民生社區，光束穿過樹葉的遮蔽，映透在眼前這條幽靜的巷弄裡。依循著如浮萍般的光影，我們遇見了亞圖設計。拉開工業風的大門，走出來迎接我們的便是 亞圖設計 黃國揚總監，他徑直的走向前庭裡的池塘，邊笑著說：「你們先進去，稍等一下。」手裡頭便忙著整理起池面上的植物。
我們穿過辦公區來到中庭，自然光從天花板上的玻璃透進來，在空間中自在的的流動著，軟化了鐵件的生硬，冷色調的鐵件好似瞬間被賦予了生命的溫度，沈穩的呼吸著。這樣的設計，便是非黃國揚不可了，為空間添上一份沈穩的氣息，卻不顯得沈重，而是恰如其分地達到空間情感的平衡。此時我們忽然明白了，在這樣一個一頭栽進設計便渾然忘我的領域裡，有一個這樣方寸之地舒緩是多麼幸福的一件事。
其實黃國揚也不是一開始就知道自己對藝術與美感是如此的敏銳，而這樣的藝術嗅覺，終於因為一幢觀海的美麗房子而被喚醒。在那次攜手和一位美術系出身，公費留學美國回台的老師合作過程中，對方相當讚賞黃國揚對色彩和比例的拿捏，至此，室內設計的領域為黃國揚開啟了藝術的大門。
每一個設計師都有自己獨到的風格，有的人擅長美式，有的人則擅長新古典。那麼，要怎麼在眾多設計雲集的情況下作出自己的風格？以新古典為主要設計風格的黃國揚，過去擅長現代手法。隨著閱歷漸長，思緒的成熟，揉合了現代手法，匠心獨運的新古典便油然而生。黃國揚擅長在新古典中搭配鐵件，增加空間中的重量，跳脫制式框架，拉伸空間尺度營造低調沈穩的大器，做出屬於亞圖設計的品牌風格。然而這不足以全面形容黃國揚的作品。
他贊同畢卡索所說的「傑出的藝術家模仿，偉大的藝術家盜竊」，一個藝術家是可以模仿別人的，但是頂尖的藝術家是可以嫖竊別人的想法，洞悉別人的不足，將其內化成自己的實力。黃國揚以敏銳的洞察力，看見他人設計中沒有呈現出但所蘊含的內在價值，細心品味咀嚼，將美好的事物轉化為自己的藝術靈感。在談話過程中，總監問道：「房子是設計師的理想還是業主的理想？」這是很多設計師的迷思，對黃國揚來說，其實每一個空間，都需要以空間規劃為基底，融合業主的理想生活形態，輔以設計師的巧思，讓藝術進駐每一個平凡的家。你說是設計師的理想還是業主的理想?界線很模糊，但也給了雙方最大的彈性限度去嘗試去挑戰，這就是室內設計迷人之處。
黃國揚笑著說：「其實每一次設計，我都抱持著這間是自己的房子的想法，因為要打造一個專屬的生活空間，所以一直以來我都堅持以手繪的方式繪製設計圖，就算有人笑我不求進步，我也依然我行我素。」因為對黃國揚來說，電腦繪圖與手繪的思考邏輯不同。電腦繪圖時，設計就如同一張平面圖，在每一個區塊裡填入規劃，進而開始思考每一個立面的可塑性。而手繪時從下筆的那一點開始，就要連帶的思索「天地壁」三維空間如何連貫銜接，就如同置身于該空間之中。這也恰恰說明了黃總監對於細節的重視。我們常說魔鬼藏在細節裡，身為一位傑出的設計師要對細節有高度的要求及精准度，而身為一個團隊的靈魂人物每一方寸的細節更是至關重要。
每一吋的設計，都是白手起家的歷史刻度；每一筆的線條，都是創建一間公司的碧血丹心。細節，成就一切的關鍵，好似創造生命般，黃國揚 用心、盡力，茁壯了亞圖設計的成長。亞圖設計於2005年成立至今十週年，開始便以室內設計為立足點，目前正朝著環境與建築設計整合的方向邁進。未來計劃將公司傳承予年輕一代，接棒給他兩個留學美國就讀室內建築設計與景觀建築設計研究所的女兒，漸漸擴大設計團隊，以建築、室內設計與景觀設計打造完整多元的視覺品牌。設計就是系統整合的領域，隨著機能性的不同，從中變化與融合。結合與同整結構、美學、色彩於一有限的空間，再透過軟裝設計昇華氛圍的品質。
亞圖設計
黃國揚以藝術家的敏銳，洞察生活，細心品味，將周遭的藝術價值內化，以自己的創作風格，昇華藝術價值。堅持手繪線條的溫度，親力親為，勾勒出空間的靈魂，讓設計內在散發著沈穩的生命力。
亞圖設計 簡介
亞圖設計成立於2005年，座落於人文氣息濃厚、綠意盎然的民生社區。態度決定高度，設計是一種生活態度的落實，也是對自我高度的要求。對於每件設計作品，設計團隊皆以貼近使用者生活的角度，針對不同功能需求做出最貼切的回應，以專業的角度循序漸進完成每一件設計案。
