文‧吳欣穎
每年八月，世界藝術巨頭會在英國愛丁堡聚集一堂，品嘗愛丁堡藝術節（Edinburgh International Festival）；在臺灣，延續農曆年節的熱鬧氣氛，台灣國際藝術節（Taiwan International Festival of Arts，以下簡稱TIFA）也將在冬末春初的臺北精彩上演。
「其實，二十年前的臺灣就曾嘗試做國際藝術節，可惜沒有成功，約莫七年前兩廳院的董事再次提出這個概念，但這次不僅要向國人介紹國際好節目，更要彰顯臺灣特色，讓臺味躍上國際。」兩廳院藝術總監李惠美說。
不說你可能不知道，表演藝術在臺灣從來不是生疏的名詞，從一九六○年代紅極世界一時的臺灣首位女指揮家郭美貞，到近期年輕卻在國際大賽中表現不俗的小提琴家林品任、曾宇謙，另外紅遍全球的雲門舞集及每年都站上愛丁堡藝術節的劇團們，都足見臺灣表演藝術能量強健。
TIFA的誕生便是凝聚、傳承、創新這股藝術能量。「那是一個臺灣各域藝術碰撞的時期。」李惠美說。約莫七年前開始，臺灣藝術家最熱的話題是討論「跨界」的可行性，在歌仔戲裡面加入歌劇元素的《安平追想曲》、踢踏舞與偶戲融合孕育出《紅舞鞋》等等，從「跨界藝術」的探討至今發展成「無界限藝術」，李美惠說：「TIFA就是一個具有實驗性的國際表演藝術場域」。
聲歷奇境 雲門２舞出臺味
而這無界限又不失臺味的節目，在今年也不例外的帶來驚喜，以「聲歷奇境‧與世界更接近」作為TIFA主題，雲門２藝術總監鄭宗龍端上《十三聲》，與音樂人林強、劇場鬼才蔡柏璋等人，聯手將舊時大厝口廣場前，常聚集乞丐、拉琴藝人、流氓和吆喝攤販、夜市等聲音貫穿於舞蹈中，舞者的每個動作都融於聲音，比《秋聲賦》內的場景更加精采。
鄭宗龍表示，《十三聲》是從母親跟他說的故事開始，在萬華，十三聲是個一人劇團，能唱歌、能跳、能賣藥，他可以轉換各種角色，從小在萬華長大的他，看到這裡居民的各種樣貌，認為這就是最道地的聲音，因此由這個故事做為舞作開端。李惠美在談到該作品時也說：「創作就是從生活裡去發想，表演藝術絕不是高高在上的概念，藝術與生活並不會有距離」。
身為臺灣目前唯一的國家級表演藝術中心，李美惠認為兩廳院有絕對的責任將好節目帶進國內，但在國內除了古典樂有一定的票房支撐量外，戲劇節目礙於文本語言問題，加上文化隔閡，票房一直有限，舞蹈節目更是乏人問津，李美惠說：「除了芭蕾舞外，現代舞演出票房一直無法支撐節目，但即使現在市場不好，還是要慢慢累積觀眾，打開藝術家與觀眾視野」。李美惠更不忘鼓勵臺灣的藝術創作者，從小處做起，慢慢累積觀眾，藉由不同表演場域與時間淬鍊作品，才能讓臺灣藝術在國際上生生不息。
