【鉅亨網李家如】
藝術市場更迭起落，近年來東南亞藝術市場蓬勃發展，吸引國際藝術拍賣市場兩大龍頭蘇富比 (Sotheby's) 與佳士得 (Christie's) 搶進。但以投資的觀點來看，這塊市場真的屬於深具投資價值的新興選擇？亦或是充滿不確定性的領域？
近幾年東南亞藝術市場在全球大放光芒，許多東南亞藝術作品在各大藝術展覽和國際藝術博覽會上受到關注，部分藝術品拍賣價格更屢創新高。
例如被尊為印尼現代藝術之父的 S. Sudjojono 經典代表作《蒂博尼哥羅王子率軍親征》，描寫爪哇戰爭時，蒂博尼哥羅王子率軍親征擊敗荷蘭軍隊的歷史時刻，以這幅畫作呼籲民眾勿忘爲國犧牲的英雄，作品中更反映畫家對家國的自豪和忠貞。在 2014 年蘇富比春季拍賣會上以 748 萬美元成交，創下東南亞現代藝術的歷史新價。
升值與否？
儘管如此，東南亞藝術市場對投資人來說是否已夠成熟，則是另一層面的問題。《CNBC》報導，新加坡國家美術館策展總監 Low Sze Wee 對此便抱持懷疑，他表示沒人知道這些作品是否會如預期升值，當然若你買的是高端藝術品，這能確保你不會損失太多。
但他強調：「我懇請大家別把藝術視為一項投資方式，單以投資來看，有許多比藝術更加合理的其他管道可選擇。」
不過，蘇富比與佳士得兩大藝術拍賣龍頭對此意見不表贊同，強調過去幾年來東南亞地區藝術品報價已有所成長。
佳士得東南亞藝術專家 Dexter How 指出：「過去五到十年來，東南亞地區藝術作品已出現兩到三成的成長，但這仍得取決於多項因素，例如作品的稀有性、來源與物件情況。」
市場需求高
如今，東南亞藝術品約貢獻佳士得拍賣銷售總額的 15-17%，但去年，光是 11 月這塊就佔亞洲藝術品銷售額的 25%。How 分析：「除了這塊區域需求逐步成長，我們也看到亞洲、歐洲與美國收藏家對此的需求同步攀升。」
迄今佳士得在東南亞藝術品拍賣最高價，為新加坡藝術家李曼峰於 1960 年代完成的《峇里生活》(Bali Life)，在 2010 年以 324 萬美元賣出。
曾成功售出尼現代藝術之父 S. Sudjojono 作品的蘇富比東南亞藝術部主管莫錦川 (Mok Kim Chuan) 注意到，如今有許多收藏家都在積極尋找東南亞的藝術作品，這股趨勢對東南亞藝術品國際化有很大幫助，「東南亞藝術品的價格與銷售正日益成長」。
不過，有項新加坡國家美術館和拍賣行兩者都一致認同的趨勢：印尼與菲律賓為東南亞藝術市場最具發展潛力的國家。當中又以印尼藝術發展史最為久遠、藝術市場也較大，相較東南亞其他國家來說發展速度最快。加上印尼人口高達近 2.5 億，不僅藝術家多、收藏家也多。
了解東南亞藝術
整體來看，東南亞藝術領域十分年輕，其歷史不到 200 年。新加坡國家美術館策展總監 Low Sze Wee指出：藝術史仍在寫下，而我們也持續發展中。他分析，地緣政治因素也是讓東南亞藝術在國際能見度有待加強的一環。
Low Sze Wee表示：「東南亞並不像中東一樣佔據頭條新聞版面，其他亞洲大國的政經影響力也遠大於東南亞國家。」他舉例，有些人甚至不知道馬來西亞與印尼之間有何明顯差異。
他建議那些常跑博物館的觀眾和藝術愛好者在觀看藝術時，應該有更大量的敏感度。舉例來說，對不熟悉東南亞藝術品的觀眾來說，這些人看到印尼知名印象派與表現主義派畫家 Affandi 的作品時，由於筆觸與風格和梵谷作品多有相似之處，觀眾很自然而然會做出 Affandi 承襲自梵谷的畫風或模仿梵谷畫法的結論，如此一來很容易造成負面含意。
Low Sze Wee 強調，看待藝術作品時，你要對這個藝術家從哪裡出身、曾經歷過甚麼文化與環境洗禮等因素具備更高靈敏度，畢竟每個人都會被周遭各項因素所影響。
以畢卡索為例，他在受塞尚 (Paul Cezanne) 與非洲民族面具上雕刻的手法影響下，有段時間畫風深受非洲雕塑影響，他在 1907 年所繪的亞維儂的少女 (Les Demoiselles d'Avignon) 便揭開立體派畫風的序幕。
以同樣邏輯，在了解 Affandi 的作品時，你必須先了解印尼和印尼的何種元素啟發 Affandi 的創作。在詳加了解這名藝術家的背景與成長環境後，你就能和解讀梵谷畫風一樣，讀懂這名作者與作品背後含意與各種有趣的故事。 (文：李家如)
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