專訪 黃旭徽
雲門舞集及雲門舞集2 現代舞教師
雲門教室「生活律動」世界舞蹈教案研發委員
雲門教室創意長及資深專任教師
照片提供 黃旭徽
大多數的朋友都有觀賞舞蹈演出的經驗，舞者的肢體優美又充滿力道，目眩神迷，讓人全身的感官都打開來。
曾在舞台上表演多年的黃旭徽老師說：「一場好的舞蹈演出，會讓觀眾全身也跟著『動』起來，而不是沉沉的攤到座位上去。」
刻意不平衡，是平衡的開始
旭徽老師分享了其中的奧妙：「特別是現代舞，為了表現身體的動力曲線，在舞動的過程中，常會讓身體處在偏離重心（off balance）的狀況。當身體傾斜時，重心隨即下墜，這時身體便會本能的從失衡中拉回重心的平衡上（on balance），因此做出迴轉，甚至蹦跳，創造出各種出人預料的表現，讓觀眾看得目不轉睛。
當身體一直守在重心上時，肢體動作會呈現一種安全合理的水平，垂直性線條。而偏離重心刺激著神經和力道，在冒險的狀態中，身體本能的精力會被喚起，挖掘出更多的可能性。」
原來如此，動人的肢體動作，其實是帶著超越身體重心的冒險，讓觀眾充分被喚醒。
旭徽老師說：「在學習舞蹈的過程中，常常需要把身體毫不保留地拋到空間裡，就像擲出一個飛盤一樣，從中學習釋放與控制的均衡。有時力道給太多，到了失控的地步，就無法巧妙的銜接下一個動作，結果往往就是踉蹌或跌倒在地！」
回憶習舞過程，旭徽老師表示：「當我們在練習中失控跌倒，老師反而會用讚許的口吻說『Yes,good trying！』『Good boy,wonderful!』老師永遠在鼓勵著我們，允許身體在空間中探索，舞出驚喜的動作！」
挑戰身體收放自如的能耐
跳舞如果那麼冒險，那是不是會經常跌倒和受傷呢？
「我的經驗是，越勇敢越安全，意外常常都是發生在身體過度保護，猶豫不決的時刻。如果一直固守在重心上，永遠不知道動力原來可以這樣投射，意念可以走得如此遠，變化可以如此超乎預設。」旭徽老師解釋。
「當然，觀眾們所看到的表演，都是經過千百次的演練，早就跨越了跌倒或站不穩的問題。舞者根據自身專業經驗，也知道如何保護自己，讓受傷的情況減到最低。」
旭徽老師一邊比畫說：「當一個舞者可以全然的釋放精力之後，自然就學會怎麼回收，偏離重心，再回到重心平衡上。讓身體off balance,再on balance！收放自如。」
現代舞是從西方發展出來的，後來才慢慢擴展至全世界。這樣的舞蹈訓練，也反映出某些西方文化，教育上的觀念：勇敢的放，勇敢的收，超越常規，與眾不同。
盡情玩！與萬千世界無所不談
在臺灣，我們的教育其實並不鼓勵冒險，反而更支持安全的成長。
尤其這一代的父母親，盡其可能的照顧孩子，保護孩子，他們一方面了解該學習「放手」，讓孩子學習獨立，但仍有許多「不放心」的兩難。
讓孩子一直on balance，就得犧牲掉Off balance的驚喜和成長？！
旭徽老師形容：「幾個住在歐洲的朋友，他們生活的娛樂很單純，很少看電視，打電玩之類的活動。最常做的事，就是幾家人帶著孩子去公園玩耍。大人們通常聚在一旁談天、野餐，偶而和孩子們玩，或任著他們在草地上打滾，翻筋斗，弄得滿頭滿臉都是土。沒有人會急著阻止說『不可以，髒髒！』『不行，等一下摔倒怎麼辦？』」
「在歐美的舞蹈中心，常常也會看到媽媽舞者拎著嬰孩來上課。媽媽在練舞，嬰兒就在一旁爬行玩耍，嬰兒有時哭，有時叫，有時吵鬧，但沒人會露出「安靜一點，吵死了！」的神情，反而覺得甜蜜有趣。
當嬰兒突然發出尖聲的伊伊呀呀，打破了課堂的寂靜時，老師還會滿臉陶醉的向大家說：「喔！好可愛，我的小天使，我真喜歡聽見嬰兒的聲音，這是美妙的音樂！」
跨出同溫層，出走，再回歸
究竟什麼時候該 off balance，再 on balance？
「許多歐洲的年輕人，大學一畢業，在進入社會之前，常會選擇一個人自助旅行來開闊人生的視野。因此，我們所見到歐美社會的年輕人，的確比較早具備成熟獨立的條件。」
「因此，林懷民老師成立了『流浪者計畫』，獎助臺灣的年輕人走出去看世界，離開安全的舒適圈，透過獨立自主的自助旅行，打開生命的視野。」
離開了平日的家人，朋友和生活環境裡既定的重心，在偏離中認識自己，就像所有愛玩耍的孩子一樣，本著天性和初衷，再次回歸自己的重心。
旭徽老師說：「年輕本該如此，勇敢的走出去，找到自己生命中收放自如的平衡感，在重心的擺動之間，從容的讓自己on balance！」
