法式風格與東方的接軌手做飾品設計師簡妙玲｜達人威客

專家達人教學分享與作品交流的好地方 2013-10-20 08:40

背景介紹

簡妙玲老師憑著一股濃厚的創作熱忱，以小巧的雙手走上飾品設計的路，學生時期曾就讀於實踐大學服裝設計系，畢業至法國A.F.E.D.A.P珠寶藝術學院留學。

他設計的飾品充滿著濃厚的法式風情，以手作的方式製作首飾，同時也擅長使用東方元素，飾品設計包括項鍊、耳環、珠寶捧花、頭紗、面具等。

飾品設計特色

簡妙玲老師說:「我是以『行業』跨入飾品設計，不是以種類。」因此他設計的飾品種類繁多，不侷限於某種飾品形式或技法，營造整體的造型目標為出發點。

選擇用手做的方式製作飾品

老師認為手做的方式可以製作出更有原創力，而且不易模仿作品，機器生產的飾品已經制式化，缺乏首飾的獨特性。
從老師的飾品設計中可以看見媒材的廣泛運用，包括金屬、紗質、珠寶、布料等，以不同技巧呈現不同媒材，像是金工、刺繡、串珠，因此他擅長的製作方法相當多元，將複合媒材與多重技術的結合，碰擊出意想不到的飾品視覺火花。

老師的飾品設計著重主賓的搭配，經常以系列方式呈現，系列作品有明顯的視覺焦點，並保持一致的風格。

花樣年華系列是以用50~70年代的骨董飾品改造的，以白色與金色系搭配，營造出淡雅的氛圍，白紗與金屬材質的結合，營造出軟硬不同的視覺效果

花樣年華系列-項鍊

花樣年華系列-珠寶捧花

花樣年華系列-頭飾

珠寶捧花介紹

約在2010年左右，歐美婚禮開始流行「不會凋謝」的珠寶捧花，使用一些水晶或水鑽類的別針做成華貴的新娘捧花，後來開始加入蕾絲、緞帶、紗等柔軟材質，逐漸發產成複合式媒材的創作形式，讓新娘捧花也變成具有長久紀念性價值，老師的飾品也包括許多珠寶捧花作品。

Le jadin du printemps春天花園系列之珠寶捧花、頭飾、蕾絲項鍊

為客戶設計的訂製珠寶捧花，使用大膽鮮明的配色，捧花的尾端配上中國風的流蘇

L'amour tardif遲來的愛系列之珠寶捧花、頭飾、項鍊

台灣的訓練與滋養

大學期間，簡妙玲就讀於服裝設計，曾至呂芳智設計師的底下實習，看見服裝以外的一些小配件，發現當時台灣市面上較缺乏配件設計，喜愛手做小東西的簡妙玲，加上服裝與飾品的合宜搭配可以營造出更佳整體造型的念頭，不禁萌生出走向飾品設計的想法。

簡妙玲說「在大學這段期間，因為學校受到日式教育的影響，風格日系，培養出製作精巧細緻東西的能力，卻發現自己缺乏原創力。」因為想要尋找解決原創力問題的方法，他衍生出至國外的念頭。
一次學生採訪機會，他遇見了知名泳裝設計師張翠園，受到張翠園一番話的啟迪，他說:「因為日本的文化與台灣接近，文化衝擊小，如果可以重新選擇我會去歐美，那個衝擊更大，我想我的成就會不僅於此。」

聽到這番話之後，簡妙玲毅然決然改變前往日本深造的想法，以語言不通與台灣文化差異度更大，挑戰度更高的歐美系國家做為深造目標。

法國印象

畢業後簡妙玲隻身前往法國學習珠寶設計，獲得不同文化的啟迪，也尋找到自身創作歷程中原創力的答案，吸收到許多與台灣在地不一樣的創作養分。

在法國巴黎的實地生活，讓簡妙玲體驗到法國人不同的生活態度和審美觀，老師微笑地說:「法國人懂得享受生活，巴黎是名副其實的『花都』，城市到處看得見花朵，人人有習慣購買花束送給喜愛的人，在餐廳也經常看見以花束作為裝飾，將美感充分融入生活。」

色彩運用方面，簡妙玲則提到著名的法國電影「愛蜜莉的異想世界」為例，在法國生活的時光，簡妙玲經常看見好比片中的色彩，法國人喜愛飽和鮮豔的顏色，用色時大膽而不避諱對比，與一般台灣人對法國的印象，心目中以為的粉嫩淡色系並不一樣。

法式洛可可風珠寶捧花
以飽和的湖水綠與粉紅色系搭配，營造出不一樣風格的洛可可珠寶捧花

洛可可藝術源自18世紀的法國，傳統洛可可藝術的用色多淡雅，具有精巧華美的裝飾性風格

在法國學習，讓簡妙玲學習到「解構式」的創作方法，先分析題材，將元素解構之後再進行重組，完成的作品不但保有原本題材部分的特質，也發展出嶄新的面貌。

在生活中，「解構式」創作方法也可以解構「美」的元素，去分析美感構成的線條、比例、配置，進而發展出一套有個人獨色的創作系統，而且生活中各式各樣美麗的事物，都變成他的創作靈感來源，從不用擔心沒有靈感的問題。

親身經歷過東方教育與西方美術教育的差別之後，簡妙玲認為東方教育的方式偏向給予，法國的教育則是引導學生，教導學生自我學習的方法，簡妙玲說當時法國老師的要求，是要每個人找出不一樣的獨特答案，並非一個標準答案，創作更有生命力。

跨越時尚與藝術品的飾品

簡妙玲老師的飾品設計橫跨不同的領域，在法國期間，畢業後以製作法國婚紗伸展台為方向，造型誇張而視覺效果強，也有以拍照主題製作COSPLAY飾品，像是小龍女造型。

回到台灣，可以看見簡妙玲老師的作品開始展現出更多的東方風情，包括訂製珠寶捧花、婚禮配件、手作飾品教學。兼具市場性和藝術品的特質，曾經替世貿化妝展設計飾品，也曾在當代藝術館展出作品。

世貿十五屆化妝品展替人體彩繪模特兒設計面具，風格華麗

當代藝術館展出作品

戒指:當代藝術館展出初審審核做品

項鍊:為前任當代藝術館館長參加開幕酒會設計

項鍊和戒指的布料使用的是東方布料「織錦緞」，是中國著名的傳統絲綢織物統稱，也是絲織物中最為精緻華麗的緯三重紋織物。作品使用的織錦緞，原本是歐洲市場下的東方布訂單，因此布花的東方感較少，別有視覺新意，完成作品之後，此塊布料已經絕版，作品沒有辦法再復刻。

作品在織錦緞上繡有珊瑚和玉寶石，戒指上堆疊的三層布包，頂端掛著一顆垂釣的玉元寶，三層堆疊的布包象徵步步高升，珊瑚象徵著富貴，玉元寶則是希望新娘嫁入夫家後，可以幫助丈夫步步高升，帶來富貴。

中國古代民間傳統習俗中，新娘需要親手縫製嫁，在現代，則是受到西方文化的影響，以戒指當作情侶締結連理的象徵，簡妙玲將新娘縫製嫁衣的傳統習俗延伸至現代的戒指，結合東西方與古今文化，以首飾設計呈現出新的定情習俗。

耳環作品

簡妙玲老師會針對不同場合的需求構思目標，量身打造適合的飾品，設計婚紗或展覽製飾品的時候，款式會偏向複雜而誇張，讓新娘成為全場婚禮注目的視覺焦點，如果變成由平常配戴的層面來看，簡妙玲曾經設計一條婚禮項鍊，下半部可以拆成手鍊，平時出門喝下午茶也可以配戴，同時兼具實用層面與視覺效果的巧思。

*引導學生回到最初的學習感動

2012年簡妙玲老師在台北中山區開設Songerie高級訂製&手作學院，Songerie是法文夢想的意思，是簡妙玲和學生一起築夢踏實的品牌。簡妙玲老師的使命是家庭與事業平衡，教室有讓小朋友玩耍獨立的空間，提供為人母的學生一邊學做手作飾品，一邊安心看小孩的貼心學習環境，教室裡空間寬敞、光線明亮，陽台種著一排盆栽。

上課過程包括解說、分析、實驗，簡妙玲老師引領學生一步步學習

運用在法國留學接觸到的「引導式教學」，學習過程中老師會因材施教，讓學生一邊實驗，一邊從錯誤中學習，教室裡有頭像提供學生試戴飾品的地方，「引導式教學」上課的時間較長，因為希望以長時間的學習，立下更深的學習根基。

兩種上課方式，讓學生使用準備好的材料包手做飾品，另一種教學方式，則是讓學生從現場準備的成堆材料中自由搭配，發揮創意設計出獨一無二的手做飾品。

*第二種方式，讓學生由各式各樣成堆的材料中挑選，喚起像小孩一般的興奮心境，像兒童直接發揮創意，在玩樂中開心學習，放下長大之後猶豫壓抑的心態，不要考慮太多，在學習過程，學生更可以自主決定，搭配出意想不到又具有原創性的飾品，簡妙玲則會在一旁教導學生調整飾品的整體比例與層次感。

教室裡人型模特兒展示的法式洛可可風情項鍊

簡妙玲以單純熱愛的心情面對飾品設計，保持著一顆始終堅持的心，面對台灣飾品設計環境的不容易，他努力地去精進自己，學習行銷。

從法國回到台灣，簡妙玲老師由飾品設計的角度指出環境的優勢，台灣購買設計材料的費用較國外相對便宜，有興趣學習或從事飾品設計的人，可以多加運用和珍惜此優勢。

簡妙玲老師簡歷

法國A.F.E.D.A.P珠寶藝術學院畢業
實踐大學服裝設計學系畢
天使療法認證諮商師
NFD花藝三級講師認證
弘光科技大學化妝品應用系客座講師
肯夢AVEDA客座講師
婚紗飾品訂做設計師
台北世貿婚紗展受邀飾品設計師&主持人

＊巴黎Bruno珠寶工作室助理
＊Dono珠寶代工公司 (製作Chanel流行飾品)
＊清庭DragonFly Gallery 珠寶/手錶業務
＊Amelie時尚飾品設計師
＊2003年羅聖傑高級訂製服發表飾品設計師
＊弘光科技大學助理教授
＊2005年台北高級訂製服發表會
＊聯合報(星報)示範DIY專題報導
＊自由時報專題受訪
＊美麗佳人專題受訪
＊Life Style雜誌專題
＊東森新聞報專訪
＊三立新聞專訪
＊台視新聞報導
＊東風衛視流行追蹤專訪
＊經濟日報,大成報,聯合報,中國時報,民生報,星報...報導
＊飾品作品應邀在台北當代藝術館展出
＊台北當代藝術館特聘飾品示範教學老師
＊AVEDA台北總公司特聘VIP會員飾品教學老師

Songerie 高級訂製&手作學院
https://www.facebook.com/Songerie.2012.tw

達人威客採訪編輯 - 林妙恆

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