（以下有相當多劇情，請自行斟酌觀賞）
以1930年的上海為背景的電影、電視劇作品不在少數，怎麼拍都脫不出那個大時代的大人物形象，題材也不外乎是黑幫、軍閥跟中日情仇。已經有《上海皇帝》、《新上海灘》那麼多鮮明的形象在前，這次王晶拍《大上海》，相當刻意的給主角起了一個看似八竿子打不著，卻又特別有意義的名稱－成大器。
有別於《上海皇帝》絲毫不避諱的以「陸雲生」來演「杜月笙」，這個「成大器」從年輕演到中壯年，不單單飾演出了當年那個上海灘小夥子心中的志向，似乎也表現出導演期望電影「成大器」的願景。
電影的卡司其實不簡單，周潤發、洪金寶加上吳鎮宇，三個演技派就足以撐出一部好看的電影。偏偏電影分為少年及成年兩段，加入了黃曉明跟周潤發搭配，兩個都曾經在電視劇《上海灘》當中扮演許文強的老、青兩代演員，一前一後交會於《大上海》之中，頗有傳承的意味。偏偏可惜，這一前一後的安排，演員的成熟度也讓電影前後差異極大。
《大上海》這部電影在我來看，前半段實在難看的可以，但是後半段卻又好看到一個不行。一部分是因為演員的成熟度不同，另一方面則是前面想說的太多，跑得又太急促，造成故事說的不夠扎實。
整部片略分為兩大段，前面的一個小時又要談少年成大器（黃曉明飾演）的發跡之路，免不了再兒女情場一番，後面四十分鐘簡單明瞭，講的是中年的成大器（周潤發飾演）面對大時代的兩難。前半段跟分散跟後半段的收斂，完全不同的兩種節奏，加上前半段的頻繁接續，更是進一步的造成情節鬆散。
只是即便電影有著相當多的時間讓人不耐，大時代的人物悲歌，依然表現出相當的劇情張力。如果把《大上海》整部電影完整來看，前面的零散其實就像是一個中年男人偶爾獨自夜酌的回想，一小段、一小段的片段回憶，用來呼應後面的劇情，不外乎也是襯托出後半段精采的主因。
在那個大時代，他們談手段。
既然談的是上海大亨的故事，又是從發跡之路開始說起，自然免不了看成大器如何從無名小卒站上大上海的頂端。即便電影其實針對少年成大器的描述不深刻，但是幾場戲也能看出他的成功之處。
如同電影參考的背後人物杜月笙的名言：人不怕出生低，只要他有腦袋。成大器在野的時候，狠勁十足，目光更是如鷹；他清楚的知道自己的目標在哪，又該如何達成。擁有一點力量的時候，又收起了自己的狠勁，腦袋跟手段成為他最強大的武器。跟林壞（高虎飾演）兩個人直搗軍閥大本營，面對無數槍管，他冷靜又精明的形象，相當令人印象深刻。中年後透過周潤發的洗煉演出，跟茅載（吳鎮宇飾演）在飯局的一場戲更是讓我無比喜愛！
在那個大時代，他們談情說愛。
既然有大哥，當然少不了身邊的女人。成大器的一生有兩個女人，他看似一生所愛的是葉知秋（袁泉
/ 馮文娟飾演），但在我來看他真愛的卻是阿寶（童菲 / 莫小棋飾演）。知秋之於大器，就如同電影當中葉知秋對他的形容：「他是一個我忘不了也切不斷的過去。」其實早在北平，知秋離開的時候，成大器就明白兩人已是陌路。
在得知葉知秋另嫁他人之後，他轉投向阿寶的懷抱，看似尋求一個慰藉，卻也是選擇接受自己的人生。看過《大上海》，你很難不為阿寶這個角色動容，身為一個大哥的女人，她付出自己的愛，無私且無怨。電影中段她撥電話給成大器，聽到話筒另一邊傳來葉知秋唱盤的聲音，她默默的掛掉電話；到電影的最後那無私的犧牲，絕對讓人感動。成大器這一生，擁有阿寶的愛，即使不當上海皇帝，在我看來也已經值得。
看《大上海》真的要學會忍耐，熬過前面的一個小時，接續其後的四十幾分鐘絕對是超乎想像的精采。當然，這個精采除了歸功於前面零散的劇情交代，更是是架構於黑與白的絕對界線之上。
電影的正義與邪惡，也是一種價值觀的碰撞。綜觀這類的大時代電影，似乎在黑幫的主軸之下，軍閥總帶點欺凌的惡霸形象，日本的邪惡更是被最大化，與之相對的黑道卻成了純然的正義，過去的幾部片如此，《大上海》更是將成大器完全的美化（地盤上禁止賭、嫖、毒，算是幫杜月笙徹底漂白）。
即便前半段有些零散，但是來到劇情無比扎實的後半段，前面的凌亂空洞隨之昇華，更加的強化後半段的糾葛；進入劇情最令人動容的核心，愛與恨完全的最大化，百分百的動人心弦。
電影的最後，純然的悲劇，緩慢卻悠揚。坐在車裡的成大器，抱著將一生都奉獻給他的女人，回想著這輩子的過往，深情一吻後的一抹微笑，是一連串驚嘆號之後最完美的句點。
