古典唱片大廠DG當紅作曲家，創作八小時舒眠曲控制聽眾夢境意識
《李希特舒眠曲》目睹史無前例集體躺著聽的紓壓音樂會
憑藉《星際救援》、《攻敵必救》等配樂作品享譽全球影壇，躍身近年好萊塢配樂圈當紅炸子雞，同時也是德國古典唱片大廠 DG (Deutsche Grammophon) 旗下最暢銷之當代作曲演奏家 馬克斯李希特 (Max Richter) 在2015年發表獻給入睡者所聆聽的八小時概念專輯《舒眠曲》(Sleep)，意圖探索人類入睡後的聽覺意識，解碼夢境與入睡後聽覺感知的神祕關聯，一推出便攻佔美國、德國、日本等十國 itunes 古典類排行榜冠軍，成為眾多高壓生活的都會聽眾口耳相傳的心靈紓壓神曲。不僅如此，馬克斯李希特《舒眠曲》演奏會堅持比照原曲長度，採八小時全本形式演出，包括馬克斯李希特在內所有演出樂手皆須連續演奏八小時，並邀請眾聆聽者自備棉被、枕頭，一同多P入睡聆賞，創下有史以來樂手連續演奏單一曲目最長最久的金氏紀錄，也成為史上第一場集體躺著聽的演奏會。
本月 15 號即將全台上映的音樂電影《李希特舒眠曲》(Max Richter’s Sleep) 節錄《舒眠曲》演奏會在柏林、雪梨、巴黎等地的現場實況，不僅讓樂迷觀眾有機會在大螢幕體驗這一系列受到疫情影響不得不停辦的集體多P躺著聽的舒眠紓壓音樂會，在馬克斯李希特的親自導聆下，逐步解密這首《舒眠曲》何以能有洗滌心靈，安撫人心的神奇音樂魔力。
《李希特舒眠曲》導演娜塔莉瓊斯 (Natalie Johns)全程紀錄《舒眠曲》全球巡迴演奏會的各種魔幻時刻，並以詩情畫意的唯美鏡頭拍下一場又一場奇觀又壯觀的現場畫面。片中可見許多樂迷聽眾各自分享其潛意識與夢境被《舒眠曲》音樂控制的奇幻體驗。馬克斯李希特則於片中揭露他如何運用人類入睡後的腦波頻譜變化的重複性與序列音樂、極限主義音樂的殊途同歸之處來譜寫這首八小時神曲的作曲密技。
古典樂學院派出身，年少時受德國國寶級電子樂團「發電機」(Kraftwerk) 啟發，進而致力於將合成器聲響與電氣音色融入古典音樂創作之中，自 2002年首張專輯《記憶之屋》（Memoryhouse，2002）以來，馬克斯李希特便以饒富詩意，洋溢電影劇情畫面感的標題音樂風格擄獲古典樂、簡約主義、序列主義 (serialism)、環境音樂 (Ambient)、後搖滾樂(Post Rock)等跨界樂迷的讚譽。2004年發表的《藍色記事簿》(The Blue Notebooks) 更成為當年度全球各大音樂榜單的年度推薦盤，奠定 Max Richter 當代新古典跨界音樂大師的地位，也讓德國古典唱片大廠 DG 重金禮聘成為旗下暢銷王牌。
《李希特舒眠曲》由音樂電影廠牌造次映畫引進，1/15於台北、桃園、新竹、台中、台南、高雄各大戲院影城上映。片商造次映畫為造福樂迷觀眾，特別從德國 DG 原廠進口台灣斷貨已久的《舒眠曲》CD 作預售票促銷，相關預售資訊可至片商官方臉書或博客來售票網查詢。
