在文化記憶與居所想像的交織中,陳韻竹再次帶領Plan b團隊,透過《理想居所 in Tokyo》展覽,為台灣文化的國際對話開啟新的篇章。近日接受臺北文創專訪的陳韻竹,分享了她如何以策展為媒介,將台灣人的居住文化與日常記憶帶到東京芝浦的SHIBAURA HOUSE,並透過創意設計探索家的多重可能性。
《理想居所 in Tokyo》展覽是《臺北文創記憶中心|理想居所》的延伸,去年底在台北文創大樓展出時吸引了近2萬人次參觀。此次移展至東京,延續了台北展的策展內容,並依據日本普立茲克獎建築大師妹島和世設計的SHIBAURA HOUSE空間特質,重新構築展覽形式。展場設計從一樓延伸至二樓,彷彿一趟象徵「回家」的旅程,從街道走入巷弄,再一路穿越店家與公園,途中還融入彈珠檯、套圈圈等台灣童玩元素,勾勒出台日文化記憶的交集。
陳韻竹表示,策展的核心在於如何讓日本觀眾感受到共鳴。她特別提到,芝浦距離銀座、澀谷等觀光景點有一段距離,因此展覽的目標族群不僅限於關注藝文設計及台灣文化的觀眾,還包括附近居民甚至是小朋友。展場設計因此更生活化、更具互動性,讓文化記憶與居所想像在此自由碰撞與交流。
展覽五樓的「Home」展區以大量文字方塊呈現各種與「家」相關的詞彙,邀請觀眾從語言中感受不同文化對居住的多元詮釋。同時,旅日語言學家黃竹佑錄製的有聲故事,透過聲音講述人們由古至今對於居住想像的演變,為展覽增添了更多層次。陳韻竹指出,這些設計不僅是文化交流的一部分,更是對「家」這一概念的多角度探索。
此外,展覽還得到株式会社日建設計Nikken Sekkei的協助,在其東京本社的XR場域,透過1:1比例的延伸實境技術展示「居住空間共享化」的現象。觀眾可以親身體驗居所與公共空間界線逐漸模糊的有趣現象,並重新思考理想居住環境的可能性。
陳韻竹透露,策展的初衷並非僅僅展示居住文化,而是希望透過展覽引導觀眾思考自身的生活方式。「理想的生活到底是什麼模樣?」她指出,這是一個值得每個人反思的問題。展覽中,台北展觀眾所描繪的家也被原封不動地帶到東京展出,透過圖像開啟台日文化的交流。
面對台灣與日本在居所尺度上的差異,陳韻竹認為,台北的生活機能相對集中,服務取得的時間成本更低,使得文化企劃更容易延伸至城市的各個角落。而理想居所的想像則因時代、年齡及身心狀態的變化而不斷調整。她以自身為例,10年前的她更注重生活機能,如今則偏向舒適寬敞的居住空間,未來則可能期待多地居的生活方式。
策展之路並非易事,但陳韻竹始終堅持初心,帶領Plan b團隊在文化記憶的探索中不斷前行。從2016年的《正體字》展到《理想居所》,她與團隊試圖透過設計與策展,重新凝視台灣人的日常生活,並在文化自信的基礎上,構築台灣文化的國際對話。
【原文資料由臺北文創授權編撰,僅供報導使用,原文刊載於此】
※關於臺北文創
臺北文創深耕文化創意領域多年,以「發掘與培育文創人才」為設立宗旨,為了鼓勵所有創作者,自2015年於官方網站推出「名家觀點」線上專欄,訪問來自音樂、影視、藝文、設計領域,具影響力的文創工作者,內容聚焦在人物對產業及自身經歷的觀點分享。
The post 【名家觀點】台灣策展人陳韻竹 用文化記憶連結台日居住想像 first appeared on 立報傳媒.