灣聲樂團年末雙企劃 以音樂發現電影與美術的全新視野
CNEWS匯流新聞網記者郭思嫺、李衣綸/台北報導灣聲樂團將於今年11月與12月在誠品表演廳推出兩場跨界展演——《灣聲映像館VIII:歐洲大師仙拚仙JohnBarryv.s.EnnioMorricone》與《島嶼之聲與形:台灣近代美術名作》,分別邀請影評人藍祖蔚與美術史學者蕭瓊瑞進行現場
CNEWS匯流新聞網記者郭思嫺、李衣綸/台北報導灣聲樂團將於今年11月與12月在誠品表演廳推出兩場跨界展演——《灣聲映像館VIII:歐洲大師仙拚仙JohnBarryv.s.EnnioMorricone》與《島嶼之聲與形:台灣近代美術名作》,分別邀請影評人藍祖蔚與美術史學者蕭瓊瑞進行現場
在台灣近代美術發展的璀璨脈絡中,若要尋找一位能將東方氣韻、科學寫生與本土關懷完美融為一體的藝術巨匠,那無疑是林玉山(1907-2004)。當我們漫步於台北都會的人文心臟──質感溫潤的東區藝廊,或是追尋資深藏家指標性的畫廊推薦地標,往往能在那些融合精緻工筆與奔放寫意的作品中,感受到他一生提倡「寫生即生
在台灣美術史上,有一位藝術家以其獨特精緻的畫筆,為這片土地留下了最絢麗、最優雅的側影。每當我們走訪富有人文氣息的台北藝廊,或是參考藝術愛好者必讀的畫廊推薦名單時,總會不經意地被那些展現細緻礦物光澤與在地風情、極具膠彩魅力的畫作所吸引。這種結合了裝飾性、寫實性與豐富台灣色彩的獨特美學,正是由台灣膠彩畫
在二十世紀中葉的台灣美術浪潮中,當抽象與前衛的風暴以破竹之勢席捲藝壇、許多人急切地抹去具象的輪廓時,有一支畫筆,卻選擇以近乎修道院式的虔誠,將根深深地扎進新北市三峽(舊稱三角湧)的泥土裡。那便是李梅樹(LiMei-shu,1902-1983)。他的一生,是一場關於「真」與「誠」的漫長
走過時代的洪流,台灣美術史上有著一抹最不可忽視的艷麗色彩。那種色彩不屬於冷冽的西方工業,亦非傳統文人畫的墨分五色,而是源自台灣常民生活裡、帶著廟宇與艷陽溫度的生命律動。當我們漫步在都會核心的台北藝廊,凝視當代創作者在畫布上肆意揮灑的情感時,往往能在一陣眩目的色彩交響中,隱約看見半個世紀前,那位被譽為