【連續好多年，我會在一月一日那天，到書店挑選當年要使用的「一日一頁」手帳，象徵新年新希望的儀式。一日一頁的格式自由，彷彿在書寫生活之書；日子有時豐滿，有時潔白。我想每人心中或多或少都有「365日」的幻想，期許自己每天重複一件小事，每天能多堅持一點點，每天都能感知到美的時刻，或寫字或插畫或料理，點滴積累成豐碩果實。】
日子是一個點一個點的過，走得勤些便串成了線；
過了一年，回頭望又成了一面森林。
日和派療癒插畫家FANYU
最新繪圖日記
一日一頁
致那些手繪的日子
用畫筆記下最美好的每一天
手繪日記＋生活圖文記
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▲ 圖：《繪日記》 Fanyu 林凡瑜 著（圖：Ⓒ 鯨嶼文化提供）
療癒插畫家Fanyu 的全新手繪日常
回歸最真實也最私我的全新圖文日誌
「距離前一本書出版也要五年了。這五年間轉換工作跑道，插畫也從工作變回興趣，加上結婚生子，生活上和心境上都有很大轉變；而疫情讓人增加了面對自我、內在和獨處的時間，也成為職業婦女二度挑戰出版的契機⋯⋯」
「清晨五點起床寫稿的時候、週末不外出社交在家畫稿子的時候、上班空檔和編輯設計討論書的安排的時候⋯⋯都思考著，當褪去母親、妻子的角色的我，最喜歡、最想做的是什麼呢？」
「答案一直都是用插畫記錄生活，幸運的話，再印刷成冊分享給他人吧。」
▲ 圖：《繪日記》 Fanyu 林凡瑜 著（圖：Ⓒ 鯨嶼文化提供）
日日頁頁・繪心微笑
「當你不知道畫什麼時，就從記錄你身邊的人事物開始。」畫室老師曾這樣提示，於是我更潛心於日記的書畫：吃過的飯、讀過的書、走過的路、在乎的人⋯⋯就算現在，已經離開插畫工作多年，假日一得空還是一樣坐回書桌前，攤開一日一頁的日記本，沈浸於自己所創造出來的一方世界。插畫僅是最後的呈現方式；若我手裡執的不是畫筆，是相機便成相冊、是稿紙便成散文集；生活紀錄不求形式，是去欣賞、去觀察、去複習，進而最大化每一件看似流水的日常瑣碎和感受，某種程度也是在體現「一沙一世界，一花一天堂」那樣的哲理；而修行在日常，如何在每一口飯中感知到喜悅、在平凡事物中尋找「可看性」才是通往快樂滿足的途徑。
於是我有時候像是拾荒者，翻找垃圾桶或雜亂的記憶倉庫、撿拾生活中的碎片和殘屑（物理上和隱喻上都是）：空啤酒罐、沾了污漬的紙巾、奶油包裝紙、撕毀的茶包袋、每一份說明書⋯⋯在即將成為垃圾或渣滓前，再更用力的消化和理解一次，拉長這份餐食或物件與我共處的時間與深度。
有時候也把自己當成人類學者，我的田野在超市、在餐桌、在櫥櫃；每一個包裝字樣都成為線索，每一份餐點都是研究對象。去詳查品牌的創業史、食材的發展歷程、味道的組合方式；去爬梳製造者或設計者的思維；去考究菜單或產品標籤。物品作為單一物件時中性不具意義，唯有將這些日常經驗中理所當然之事物揭除、解構，釐清大眾和自己賦予它的意義，並詳實記錄，才是物品真正的面貌。這可說是一份由我詮釋的當代消費社會觀察筆記。
日記同時也是我排解物慾的代糖解方。大學時期預算不豐，要添購衣物十分審慎，一套衣褲可能會關係到半個月的生活費，於是會先將雜誌上、網路上看到的購物清單畫在日記上，堪稱資本主義版本的畫餅充飢，但說也奇怪，往往畫下之後，便會有某種程度的滿足感，也許這是另一種形式的「擁有」，透過觀察和幻想先行預習佔有的慾望。
每月一回的食堂午餐、高級超市採買、居酒屋、購物社團喊單⋯⋯生活乍看進入某種一成不變的週期，卻又因固定的節奏而有所期待。選定一家喜愛的店甚至吃一樣的食物能察覺季節的變化、或是店主的內功正徐徐而細微地調整進步；買一樣的日用品更顯忠貞信仰，反覆地驗證它，且讓它融入生活、成為我的風格的一部份。對比起時下流行文化追求快速踩點、新鮮感，我更嚮往雋永和基本，期許不被「被觀看」而影響了自我選擇。在不變的框架中，才能覺察到成長，才能感知到細微的內容變化與更深化的探知。
“Painting is just another way of keeping a diary. ”
（「繪畫不過是另一種寫日記的方式」。）
畢卡索如是說。
Fanyu（林凡瑜）
1987年生，現居台中。生活在寫字、瑜伽、畫畫、旅行、讀書的循環中前進著，努力取得多重身分間的平衡。
擁有輕易喜歡上一座城市的能力，也有一旦喜歡就要讓全世界都知道的率直。把旅行和生活的養分織成圖文日記，著有《手繪旅行日和》、《手繪京都日和》、《手繪香川日和》、《手繪台中日和》等書，及自費出版《My Berlin Diary》
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日和派療癒插畫家FANYU最新繪圖日記《繪日記》
