夏星承法國幻景畫派 擅中國新寫實主義技法 不隨波逐流
重編撰 輕寫生 強調幻想感覺 去掉明暗遠離鏡頭 宣揚人文態度
崇尚中式寫實派技法的夏星認為，這些年中國藝術家的作品在國際拍賣市場上炙手可熱，屢創天價是因中國藝術家有他們的吸引力，不是單因為市場的炒作。圖為他的創高價作品之一
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【多汁報●油畫藝術組/專題報導】油畫是西洋繪畫中主要的一個畫種,用快乾油質調和顏料,繪製在經過處理的畫布、板、厚紙或牆面上的繪畫藝術,油畫工具材料的限定導致油畫繪製技法的複雜性。幾世紀來,藝術家創造了多種油畫技法,使油畫材料發揮其表現效果。克勞德·伊維爾是當代法國畫壇上頗負盛名的超寫實主義畫家,也是今日少有的「幻景派」名家。「幻景畫」派是1870到1880年代興起的繪畫流派,由於該派作品有強烈亂真效果又被稱為「亂真派」繪畫。他曾辦過「伊維爾油畫材料技法研究班」,很多畫家去那學習過,中央美術學院油畫系畢業的夏星也是其中之一。
女人體畫被夏星分成兩類：一類養眼的，感官在前；一類養心的，意義在前
夏星,1958出生於北京,1979年師從靳尚誼院長學習繪畫,1984年考入中央美術學院油畫系。1991年結業於寫實主義畫家伊維爾油畫材料技法研究班。夏星曾參加國際青年美展、中國油畫精品展等大型展覽。作品《鴿子》獲國際青年美展銅獎。2005年加入中國寫實畫派,現為職業畫家。在當今的寫實畫中,最不可去掉和折省的語彙基礎,便是始於西方近代科學的由鏡頭所記錄和表達出來的帶著當代極強的務實精神的客觀語言。現代性疏遠了人文精神,務實的活法又使人毫無幻想。這是對寫實畫中基礎的客觀語言從崇尚到遠離的真正的理由。夏星想起一位資深畫家,在其妻有孕時家廳正壁上匾畫一「美人像」,資深畫家曰,妻平日養眼,娠時必得媚麗千金。夏星認為,這才是寫實畫中之正法。重編撰,輕寫生,強調幻想的感覺,去掉明暗遠離鏡頭,宣揚「人文」的態度,也認為是「中國新寫實主義」的方法。
主觀否定印象派以來傳統
夏星的繪畫是典雅的,是用大家熟悉的古典寫實手法畫成的。他主觀上否定了自印象派以來的繪畫傳統和現實表現力。被外光著意強調的時間性在這裏給抹煞
了。那些最能體現具體時間的道具都被盡可能地清除掉。繪畫性的主觀表述正在大幅度地佔領攝影性的客觀敍述。非當代性或反當代性的理念到處滲透。對他來說、對於抽象的男性世界來說,他的那些女性形象並不是活在具體空間的現時個體,而是亙古不變的歷史象徵。這個歷史象徵是由繪畫性的典雅和古老的男性欲望共同生成的。
夏星的油畫不強調明暗，比較像東方繪畫
為什麼要畫《鴿子》這張畫兒呢?夏星表示,因為剛開學沒多久,那張畫兒是一年級末二年級初畫的。記得那時的生活挺美好的,想上的中央美術學院也上了,想進的油畫系也進了,然後每天都能夠畫畫。總能看到一些生活中的感動和一些美好的事,好像剛從坎坷裏走出來。之後就畫了一張一個女青年在花叢中,嚮往飛起來那一瞬間的心理變化。他當時很喜歡波提切利,也喜歡義大利早期壁畫,也正是從時起,好像畫面就有種傾向,不強調明暗,比較像東方繪畫。夏星覺得,藝術是和生活密不可分的。在那個年代人們的思想,雖然沒有那麼明確不像現在,創作之前那種視角和表現手法都非常的明確和鮮明,比較屬於憑感覺和領悟的創作。
夏星的油畫技法雖寫實，卻令人產生某種幻覺或不太真實的感受
1980年代初期,以四川美術學院畫家為代表的「傷痕美術」、「鄉土自然主義」影響著當時的藝術發展,但夏星卻不為所動。因為每個人的發展方向和發展目標不同,他進入美院第一畫室就是想學一些基礎東西,就沒有過早進入那些新潮。夏星強調,對那些當時看起來前衛的藝術形式,沒什麼太大興趣。學習是按照自己的思考,哪方面欠缺就多補充哪方面的知識,思路也如此。當時藝術的主流和他沒有太大關聯。他從來不入時,不隨波逐流。生活、繪畫、讀書,都是這態度。夏星把世人分成兩大類,上山類和仕途類,他計畫中的創作將表現這兩類人。夏星有關女人的作品也分兩類,一類養眼的,美的,感官在前;一類養心的,意義在前。過去這些年,中國藝術家的作品在國際拍賣市場上炙手可熱,屢創天價;夏星認為,這是因中國藝術家有他們的吸引力,不是單因為市場的炒作。(圖擷自網路)
夏星的寫實技巧高超，但超現實的主題也引人注目、甚至爭議
