黃木村
曾獲金馬獎最佳卡通影片獎 主持《我愛卡通》開動畫電視教學先例
故事劇情:漫畫及動畫的生命 角色造型:詮釋些生命的原動力
1970到1990年代家喻戶曉的漫畫家黄木村，在1996年移居加拿大，轉而精研「生存色彩學」，後來還在中國北京等地辦個展
【多汁報●總主筆鄭松維/特稿】隨著媒體的發展以及科技的革新,全球動畫產業的發展不管是整體技術的突破,產業結構的重組,或是美學的表現形式,都產生巨大變化。1963年,卜立輝神父推薦趙澤修到美國好萊塢進修動畫,從美國學成歸國的趙澤修應光啟社之邀,擔任卡通部門負責人,拍攝數部卡通影片,成為台灣卡通的里程碑。三十多年後,政府推行「兩兆雙星計畫」產業策略,帶動了包括電腦動畫的數位內容產業發展。
趙澤修的弟子黃木村,1974年創立中國青年動畫開發公司(簡稱中青),公司業務以製作社教宣傳短片為主,1977年為衛生署製作的宣導短片未雨綢繆,獲得金馬獎最佳卡通影片編導獎項,這是金馬獎首次的動畫獎項。1980年黃木村在中視主持《我愛卡通》電視節目,首開動畫電視教學先例。
黃木村《輕鬆畫卡通》教材
黃木村,1949年出生,台灣省宜蘭縣人,曾任漫畫學會理事長,早期小學的教科書及漫畫書,其中人物如:叮丁、噹噹、旺旺等皆出自他的手筆。1975年曾編著第一本大專卡通動畫教材,首創以動畫形式,在電視台聯播交通安全、節約能源、全民環保、衛生教育等短片、成為家喻戶曉的動畫家。1996年舉家移居加拿大,後精心潛研有關「生存色彩學」領域的光彩能量資源,多次受邀到中國各大學專題演講及展覽。現受聘擔任重慶師範大學、北京科技經營管理學院、河北科技大學等客座教授。
黃木村:漫畫是現代人的開心果
呈現畫家思維能力與創意的舞臺
漫畫是卡通動畫的基礎,也是一種綜合哲學、科學、藝術等多功能形態智慧現代美術。漫畫是以簡潔線條,誇張手法,創造出幽默,讓人會心一笑的生活藝術。黃木村表示,漫畫是現代人類生活中的「開心果」,也是呈現畫家思維能力與創意空間的藝術舞臺。漫畫是構成動畫的基本元素,只有瞭解漫畫幽默誇張的特性及與動畫之間的相互關系,才能夠創造出生動活潑的動畫片。
黃木村的「生活美德漫畫」系列
漫畫是卡通動畫的基礎,也是一種綜合哲學、科學、藝術等多功能形態智慧現代美術。漫畫是以簡潔線條,誇張手法,創造出幽默,讓人會心一笑的生活藝術。漫畫依性質、目的不同大略可分成兒童、家庭、教育、社會、時事、政治、宣傳等七種;而表現方式也可分成單幅、雙格、四格、故事性的連環漫畫。如何將嚴肅的教育內容變成一目了然又有趣味的漫畫?如何將所要傳達的意念完整呈現在有限的空間?黃木村指出,這必須經過觀察、思考、想像、創意等腦力激盪過程,過程中能讓人的思考潛能得到充分發揮;漫畫正是提供這些腦力訓練最科學最有效的辦法。
黃木村的漫畫「科普故事」，關於兒童的「視力保健」
一般人常常忽略創意漫畫的想像空間,和對人類腦力激蕩的功能,認為學漫畫只是想要成為漫畫家,把看漫畫當作是生活中的消遣,其實,漫畫有其神奇功能。在人類文明的進化史上是先有圖形,然後才有文字的發明及使用,所以漫畫也是國際上最容易溝通的圖形語言。影視專家認為,即使有出色的導演及一流的演員,但如果沒有好劇本,也是絕對拍不出好看的電影。但如果沒有生動有趣的故事,就是有再好的動畫技術,也很難製作出生動、活潑、精彩的卡通片。卡通電影與漫畫作品除了要具備生動的故事情節外,更要有創意特色的造型。黃木村說,故事劇情是漫畫及卡通動畫中的生命,角色造型卻是詮釋這些生命的原動力。如果說故事結構是漫畫藝術的內在美,那生動活潑的漫畫造型就是漫畫創作中的外在美。
黃木村編作的《電腦神童》漫畫科普故事
造型經常是漫畫家反映個性及思考的創作表現,所以一般女性漫畫家的作品幾乎都傾向於較柔軟、感性美的創作,如美少女,可愛小動物等;而男性漫畫工作者的作品就比較開放,充滿著陽剛之氣及誇張動感的特性。黃木村強調,培養動畫原創人才必須從小開始,為了讓孩子們在生動有趣的卡通造型中豐富自己的「綜合智慧」與靈活的動畫思維,黃木村與大陸中國出版集團現代教育出版社編撰一套《輕鬆畫卡通》系列潛能開發教材,目標是開拓孩子的「創意思維」及增加「多元知識」,讓孩子們在輕鬆學習卡通畫之中發揮藝術潛能。(圖擷自網路)
