全球串流、遊戲、音樂及電影等四大娛樂產業領袖，已於本月就人工智慧（AI）應用達成一系列全球協議，此舉標誌著娛樂產業與AI技術關係的重大轉變，從過去的對立轉向合作共榮的新模式。
在音樂產業方面，業者已採行一套精密的AI授權金模式，將AI公司視同電台或串流平台。環球音樂（Universal）和華納音樂（Warner）等主要音樂廠牌，正從全面禁止AI應用的立場，轉向「使用權利金」模式。音樂公司也為此成立專責的AI版權部門，確保每次AI生成內容若受授權素材影響，AI公司都需支付循環式版權費。這種「歸因優先經濟模式」（attribution-first economies）的興起，透過可追溯的元數據系統，使藝術家若其獨特風格被AI模仿生成歌曲時，能按比例獲得收益。
電影與串流產業亦有新進展。迪士尼擴大與 OpenAI 的 Sora 技術合作，將其龐大的智慧財產權（IP）資料庫轉化為「專有出版引擎」。根據新協議，超過 200 個經典迪士尼角色將開放用於粉絲創作內容，但前提是這些內容必須託管於 Disney+ 平台，並使用經批准的AI工具。此外，產業採納了加州 AB 2602 及 AB 1836 法案所確立的標準，要求創作者製作表演者數位複製品時，必須獲得明確同意。無論是活著或已故演員的數位肖像權，現已被視為受保護資產，需簽訂特定的高階合約。
遊戲產業則將AI焦點放在配音與程序化世界建構上。「數位分身語音」（digital voice twins）如今受到工會級別的保護，當遊戲引擎使用基於真實演員表演的AI生成語音時，該演員將獲得微支付。包括美國演員工會-美國電視與廣播藝人聯合會（SAG-AFTRA）及歐洲、亞洲同類組織等全球工會，成功遊說採納「人類介入」（human-in-the-loop）要求。這項規定意味著，針對主要電影或遊戲發行，AI不能成為唯一的創作者；人類必須掌握最終產出的創意控制權。
為確保版權支付與AI影響力的追蹤，各公司正轉向區塊鏈與先進數位浮水印技術。人才招募的重心也轉向尋找那些「數據檔案」（data profile，包含聲音、動作、風格）足夠有價值，足以授權給AI開發者使用的個人。未來，「AI輔助」（AI-assisted）標籤預計將在串流平台上更加普及，反映產業對AI技術應用透明化的趨勢。
