5年來歌劇院「藝術進校」足跡遍及苗栗、臺中、彰化、南投、雲林等中部各縣市國、高中校園，超過50個班級，1,300餘名師生參與。
「表演者」透過導演指令轉化為個人的身體語彙，「導演」從旁觀視角切入，設計分鏡畫面，「攝影師」以直覺感受構圖同時捕捉瞬間影像，三方共同發揮創意，呈現屬於他人眼裡的畫面成果。
記者會上臺中市政府文化局主任祕書蕭靜萍稱讚：「真心覺得非常有意義！歌劇院是表演藝術蛋黃區，吸納許多中部人來參與；文化局每年徵選10個傑出演藝團隊、培育藝文人口，都具有非常重要的意義，希望能持續和企業、學校合作，一起加入表演藝術的行列。
」
一公聲藝術從認識聲音科技與應用開始，接著透過手作和組裝擴音喇叭、接觸式麥克風及電子發聲器，從電子元件與模組設計體驗聲音多重的組合變化，再以電子工具編排聲音進行創作，從未接觸過聲響藝術的學生們在學科課堂外，發揮創意與想像，呈現聲音結合科技的跨界風貌。
劉東昱、林育德、丁啟祐三人團隊從演算音樂（algorithmic composition）入門，透過程式創作與環境音取樣，以演算法角度認識音樂創作的新方式，讓學生使用簡單程式語言規則進行音樂創作，拓展學生對於數位創作的理解及想像，受到Alpha世代學生們的喜愛。
劉東昱更在記者會現場與正在精誠高中上課的林育德、丁啟祐即時連線，展示學生上課實況。
陳韋勝提到，這次以「身體視界」為主題，一開始學生都以為是要跳舞，其實是從日常思維出發，帶入動作發展，再透過影像被記錄、被探索、被觀察；藝術進校就像我們把種子帶進校園，給他們想法和攝影機，創意就一直生長，拍出來的結果令人驚豔。
賴奇霞及劉東昱則分享，這次的課程打破了既定印象裡發出聲音的方式，學生們都是「數位原住民」，可以很快在人文腦和科學腦之間交替，從科技角度認識聲音藝術，透過程式碼直觀地發出聲音。
本次「藝術進校｣課程，透過長豐智能科技大力支持，將歌劇院資源帶進校園，開啟青年學子的藝術之門，創造更多美好的學習回憶。
歌劇院藝術總監邱瑗表示：「藝術扎根是活化教育，讓表演藝術自然的融入學習生活，是歌劇院一直致力的方向。
藝術進校計畫，以不同的藝術主題，設計趣味性高、貼近時代話題的課程，每次開課都吸引各級學校積極爭取，可惜名額有限，常讓許多學校向隅；有了臺中市政府與企業界之鼎力支持，期盼合眾人之力，讓我們能做得更多更好，一起在校園散播藝術種子，成為年輕人未來在各領域發展的創意養分。
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圖/業者提供
