【焦點時報／記者林明佑報導】文化部所屬國立彰化生活美學館自2026年4月9日至5月10日，在該館第一、二展覽室舉辦「曲線 楊明迭個展」。楊明迭創作風格勇於創新跨域，結合玻璃、紙材、金屬、甚至是發光半導體等不同媒材，開創複合媒材版畫的新格局，讓國際驚艷版畫的無限可能。彰化生活美學館長尹彙武邀請民眾走進美學館，近距離欣賞楊明迭多元媒材交融的精彩創作，一同沉浸於充滿想像與生命力的藝術世界。
「不斷創新、與眾不同」，是楊明迭作為一位藝術家的信念。他相信，透過與不同媒材的衝擊與碰撞，才會產生前所未有的火花與成果。而世界上唯一不變的真理，就是萬事萬物無時不變、無處不變。我們應該正視並接受不拘的變動，擁抱新的科技。也因此，運用複合媒材跨域創作，是楊明迭自許作為藝術工作者的基本堅持。
曲線，是楊明迭始終嚮往而著迷的線條，更是他創作以來心中追隨的典範。曲線，可以是春夏秋冬、可以是生命消長的循環、也可以是巷弄角隅的一堵老牆。年逾七十的楊明迭，仍如赤子一般，將本次展覽的主題，回歸其創作的初心。
1977年，楊明迭於國立藝專美工科畢業。就學期間結識學長李朝宗老師，課餘時在李朝宗的工作室幫忙，一方面熟練絹印技法，同時接觸到廖修平老師及其版畫的寬廣世界，奠定楊明迭版畫人生的第一塊里程碑。退伍後應李朝宗老師邀請，接掌其工作室，從事版畫的藝術創作，也承包商業廣告設計製作，自此逐步累積他的創作能量及經濟基礎。
楊明迭也開始屢獲國內外大獎，嶄露藝術光芒。如中華民國第二屆國際版畫雙年展「文建會主任委員獎」、中華民國第五屆國際版畫雙年展「金牌獎」、挪威第十屆國際版畫三年展「榮譽獎」、中華民國第十八屆「國家文藝獎」等，在在肯定其版畫創作的水準之高。然而，楊明迭並未停下求新求變的腳步，在37歲那年，毅然赴美深造。
在當代藝術之都的紐約，他自掏腰包承租工作室與設備器材，和世界的藝術家面對面直接交流；在紐約州立大學不設限的自由學風，激起他勇於結合新媒材的創新慾望。自美學成歸國後，歷任國立臺南藝術大學造形藝術研究所、國立臺北藝術大學美術系、國立臺灣藝術大學版畫藝術研究所，以及國立高雄師範大學美術系所教授兼系主任。
作育英才以外，他的創作更是耳目一新。我們看到楊明迭的版畫，不再只是版畫。他能以深厚的絹印功底，轉身呈現在玻璃、紙漿、金屬，以及前所未見的導電油墨，在不同媒材間自由結合，盡情激盪。也跳脫了傳統版畫的平面型式，讓藝術想像躍然紙上，使得立體的造型，成為空間裡獨一無二的感動。
