【勁報記者于郁金/臺南報導】成大藝坊即日到5月10日,邀請藝術家桑拿大可、陳橋、蓉生,3人共同展出獨具個人風格插畫與雕塑作品,當日常變成創作「如果能做些什麼」,跳脫社會框架、標籤,透過「行動」以插畫與民眾對話,呈現各自風格語彙與心理狀態,探索藝術家眼裡閃閃發光創作日常。
國立成功大學藝術中心楊詩弘藝術總監致詞表示,「如果能做些什麼」透過畫筆將不可見結構視覺化,從草圖到角色,透過這場展覽讓大眾看見藝術家如何運用選擇、排列與刪減,在世界縫隙裡搞一些酷東西、搞一些叛逆,讓插畫成為一種重塑現實、表達自我行動;面對現在社會環境能夠做些什麼,是每個人會面對課題,來到這裡透過藝術感受世界,是人生很好經驗,盼能透過藝術家創作,讓大家有所啟發。
來自高雄藝術家桑拿大可(Sangna Take)本名孫大可,受到美國藝術家巴斯奇亞(Jean-Michel Basquiat)與日本藝術家奈良美智啟發開始創作,認為「靈感來自於生活,帶點慵懶」,將緩慢、自由性格反射在創作上,作品總是帶著厭世、慵懶風格;桑拿大可創作靈感,來自與自己獨處的時光,像是獨自玩著遊戲時自由狀態,擅長捕捉日常中平凡卻生動情緒瞬間,無論是直率厭世感,還是隨興小幽默,透過柔軟但直率線條躍然紙上。
這次展出作品能看到桑拿大可天馬行空創作,也能看到他對時尚跟生活獨特觀察力,簡單線條與隨性構圖,展現個人性格,並透過充滿趣味陶藝活動人偶,感受藝術家化繁為簡帶給大家好玩有趣想法;桑拿大可認為燒陶不可控制,燒出來是什麼就是什麼,無法控制,跟人們日常一樣,總是充滿各種不確定性與驚喜。
成大測量系校友陳橋來自臺南,她的插畫作品不受拘束,有著獨特風格,透過美式復古色調繪製出日常,有著獨特風格與趣味,持續至今1,200多幅創作來自與朋友挑戰,一開始是想要繪製自己100天風景,後來開始規律創作,每天1幅海報,跟寫日記一樣,別人用文字記錄生活日常,她將自己身邊發生大小事繪製成插畫,不管多累都會進行創作。
「以前唸書的時候很常來成大藝坊看展,很榮幸今天能在這裡展覽」,陳橋表示,在成大求學時365天生活都包圍著創作與繪畫,她下定決心要成為藝術家,於是將自己與親友互動、在日本生活時光等,繪製成一幅幅畫作。陳橋說,生活裡有很多秩序要遵守,學生遵守課表、社會人遵守班表、大自然遵守四季,我們必須要盡量走在規則線上,過上普通平淡日子就是好日子;可是永遠走在規則裡好無聊,繪畫時就像偶爾從規則裡逃脫出來,「想要偷懶、想要解放壓力、不小心玩過頭時候,這就是我珍藏這些平凡日子方式」。

喜愛K-pop藝術家蓉生畢業於北一女、台大外文系,從小喜歡畫畫,聽韓樂的她,盼能打破大眾對追星族想像,「We Listen to
Women系列(12-17)」是⾝為K-pop粉絲創作。蓉生表示,如何從自己⾓度重新去欣賞女偶像這個⾝份,打破⼤眾普遍認為偶像是被出來塑造產物這件事相當重要,當偶像在台上擺出各種姿態任⼈凝視、滿⾜觀者渴望,也有些偶像學會作詞作曲,唱著「我⽣來便是赤裸,變態的是你」,給觀眾⼀劑反擊,試圖在規則束縛中寫下⾃⼰秩序。
蓉生說,從女性⾃然的⾝體展現(Powerful Women 系列作品/編號:1-5)到空間的使⽤(⾃⼰的 _系列/編號:6-11),想要翻轉世界總是把男性⾝體跟需求公共化,女性卻相對必須私密化,這個被默認社會秩序;為何裸⾝⽽來,卻不能不帶任何⽬的展現⾃⼰裸體,這系列靈感,是當自己在北投泡湯的時,發現⼤眾湯或許是遊走在公共與私密間有趣灰⾊地帶,雖然能夠在他⼈⾯前脫衣,湯池中有各式各樣不同年齡、線條⾝體,但⼤家卻⼜像是在公園伸展、散步遛狗⼀樣⾃在,這樣空間這坦然感受,就是心之所嚮。
「希望大家能從我的創作中感受到自己」,蓉生表示,女性能夠沒有⽬的、沒有劇本暗⽰的活著相當不容易,希望有一天女性都能夠按照⾃⼰意思,擺放東⻄,在世界中坦然找到擺放⾃⼰位置,就算會讓空間⼀片雜亂、地上掉了幾根體⽑也沒有關係,「我們存在的空間裡,⾃然有我的秩序」。