(記者邱素芬/高雄報導)2026年4月,高雄雄崗美術館將迎來一場深刻的當代藝術對話。由策展人謝其昌教授策劃的「幽光 — 光與時間的滲透、游移」聯展,邀請林宜炫、張若綺、廖芳乙三位藝術家,分別以版畫、水墨及油彩等不同媒材,共同探討「光」在時間洗鍊下如何轉化為感知的厚度,於今4月17日在雄崗美術館2F(高雄市鼓山區富農路328號)舉行揭幕儀式,場面十分熱絡,
展期自即日起至6月30日,歡迎前來觀賞。
三種媒材的疊加,一場關於時間的靜觀
本次展覽以「幽光」為核心題旨,策展人謝其昌教授指出,幽光並非強烈的視覺衝擊,而是在靜謐中滲出的生命能量。參展的三位藝術家皆以「層疊」為共通的創作語彙,試圖捕捉那些存在於日常邊緣、微小且不可見的能量痕跡。
藝術家林宜炫致力於「舊法新用」的版印實驗,將古典印相工藝結合現代材料。對他而言,版畫的「疊印」不僅是色彩的堆疊,更是時間碎片的凝聚。透過多層次的交織,讓圖像在載體上緩慢顯影,一如記憶在幽微與鮮明間的擺盪,構築出超越現實維度的感官空間。
張若綺的作品則專注於墨色與水性礦物顏料的呼吸節奏。她將光視為潛伏於墨色轉換間的視覺動態,透過反覆的交疊,使平面轉化為具備「呼吸感」的深度肌理。她期待觀者在深邃的黑與灰之間放慢步伐,將對外物的直觀轉向內在感知的探尋,體現感知介入後所產生的清明溫度。
廖芳乙則從西方媒材中體現《道德經》的東方哲思。在她的「心.山水」系列中,透過修持瑜珈的靜心觀照,將「微觀即宏觀」的觀念融入畫作。每一條筆觸、每一個點狀皆是回歸本心的通道。作品如同一個連結「內」與「外」的訊息通道,呼應大宇宙與小宇宙的共振,進而達到藝術淨化人心的境界。
跨越維度的視覺盛宴
「幽光」聯展不僅是媒材的交會,更是一場關於「觀看方式」的實驗。三位藝術家如同一面面鏡子,映照出生命中幽微、動人且永恆的瞬間。展覽開幕茶會於4月17日(五)下午 2:30 於雄崗美術館 2F 舉行,吸引愛好藝文人士貴賓走進這座靜謐的光影長廊,體會生命能量如何在時間的淘洗下緩慢滲透,留下美好回憶。
雄崗美術館 2F 舉行展覽開幕茶會。(圖/記者邱素芬攝)