財團法人原住民族文化事業基金會預計於2027年正式進駐桃園青埔園區,為深化與在地的文化連結,原文會於今(2026)年春季正式展開Pulima 藝術節前導計畫—「Open, and Next:藝想實驗場」,串聯桃園在地文史與生態團隊,帶領SiyatMoses阮原閩、Ali Istanda胡家瑜與maya' a taboeh hayawan羅媛三位原住民族駐村藝術家,深入老城區與水文地景進行田野踏查 ,盼以文化藝術為媒介挖掘地方內容,為永久會址醞釀美感經驗,創作成果預計將於「2026 台灣設計展」盛大亮相。
「Open, and Next:藝想實驗場」首波行動邀請三位青年原民藝術家,攜手桃托邦藝文聯盟、中華民國自然步道協會、桃園藝文陣線聯盟,於3月27日至3月30日進行桃園在地深度走讀,將採集而來的地方記憶,作為未來藝術駐村創作與工作坊的靈感來源。
▲ 中華民國自然步道協會講師於橫山書法美術館旁墨池,講解周遭生態植物與水鳥物種。(圖:原文會)
踏查如同攤開一幅桃園的時光地圖,團隊在老城區找尋在地故事,從信仰中心景福宮出發,鑽入巷弄之中,或採集舊市場的飲食文化,或透過夜間導覽,探尋地方奇聞傳說。此外,也沿著老街溪畔聆聽河川整治故事,走訪青塘園,觀察農業埤塘如何轉身為景觀公園。並走讀大樓林立的青埔,聆聽青埔人的兒時鄉村回憶,更在芭里社區,見證食農教育與社造的影響力。
▲ 由在桃園青埔長大的「桃園藝文陣線聯盟」夥伴,分享兒時記憶與青埔快速變遷的歷程。(圖:原文會)
桃園素有「千塘之鄉」美名,長年滋養著地方聚落,然面對桃園青埔的變化,maya' a taboeh hayawan羅媛(賽夏族)表示,「在快速變動中,往往只剩下照片與人的記憶能串聯過去與未來。」她的創作將聚焦於「人」的感受,透過身體感知挖掘家園變遷的深層情感。
▲ 團隊走入桃園南門市場與巷弄中,挖掘桃園在地傳統飲食及市場變遷中的兒時記憶。(圖:原文會)
SiyatMoses阮原閔(賽德克族)則深受桃園市中心「文化混雜」的狀態吸引,他認為移工與新住民的共處,以及戲院、銀樓的交雜景觀,正回應了他的個人身份認同,「創作將回到材質的混合運用,來回應『交換』與桃園的持續變動。」Ali Istanda胡家瑜(布農族)則察覺到在地人於變遷過程中產生的失落感。她希望轉化這份悲傷,用另一種心境面對,創作將結合獨特的埤塘水文意象,為參與者提供正向的心理依託。
藝術家將進駐桃園KIRI 國際原住民族文創園區,將採集而來的生活元素如日常的植物纖維、舊布料或是埤塘的自然紋理,透過編織創作、版畫拓印與身體書寫等方式進行轉譯,大眾可在7月至8月「Open Studio 開放工作室」期間,欣賞藝術家駐店創作,並事先報名「參與式工作坊」進行集體創作,成為藝術共創者,讓原住民族當代美學不再遙遠,而是根植於大眾共同的感官體驗。
這批承載著土地溫度與藝術家生命經驗的作品,將與Pulima「兒少美感創作計畫」的創作成果相互輝映,共同於2026年首次於桃園舉辦的「台灣設計展」中展出。此次亦與桃園市政府原住民族行政局合作,於其衛星展區KIRI 國際原住民族文創園區呈現,展現Pulima原住民族當代藝術的多元面貌。原文會期許透過持續進行的藝術行動,讓 2027 年即將落成的永久會址,不只是一處建築的空間,更是一個與地方共生、共創,持續說故事的文化平台。更多Pulima活動訊息,請見粉絲專頁與官網。