整理｜Eason 圖片來源｜台灣設計研究院、平凡製作

2026台灣設計展已邁入第24屆，本次台灣設計展由經濟部及桃園市政府共同辦理，串聯青埔、中壢兩大主展區，呈現桃園新舊城區不同風貌，展覽囊括鏈結全球產業、永續設計、多元文化等16項策展主題，以及5處衛星展區與一系列設計響應活動，更匯聚來自16個國家、近50組國際設計團隊參與展出，創下歷屆最多國際作品展出。其中，青埔展區聚焦產業實力與城市設計創新，從產業轉型、永續循環到城市治理，呈現桃園產業豐厚實力與未來願景想像，本文以平凡製作所策劃的「A7 賣動流｜好市有戲」展區為主軸，帶領大家現場直擊設計如何驅動台灣傳統市場與商圈改造！


市場如何成為一座城市舞台

 

市場給人的刻板印象，不外乎氣味雜陳、地板潮濕且悶熱髒亂，同時人聲喧嘩的討價還價中，聲音高昂而始終不顯火氣，東挑西揀的互動交易下，人客斤斤計較而終能會心微笑。走進2026台灣設計展的「好市有戲」展區，映入眼簾的是以傳統市場常見的菜籃為元素所構成的入口設計，策展團隊的用心巧思結合傳統設計語彙的創新思維可見一斑。除此之外，展覽沒有把商圈與市場當成靜態的地方介紹，而是把它們想像成一座每天都在上演的城市舞台。從清晨進貨、攤商開門，到午後短暫沉寂，再到傍晚人潮重新聚集，每個時段都有不同角色登場，也讓市場從買東西的場所，變成承載城市生活的日常劇場。


以「菜籃」構築日常的城市舞台

 

展場空間大量運用台灣傳統市場最常見的菜籃作為核心視覺與空間布置元素，將商圈與市場比擬為一座舞台，每天都在上演不同的日常好戲，將庶民生活美學直接搬進設計展中。策展透過不同場景與角色，把原本容易被忽略的「幕後工作」搬上檯面，讓觀眾看見一間店、一個攤位背後，存在著多少人的投入與接力。


「好市有戲」最有意思的地方，在於它談的不是單純的商業，而是「人、場域與服務」如何彼此影響。經營者熟悉街區的眉角，消費者帶來需求與回饋，設計師則從空間、識別、服務等不同角度加入，讓原本熟悉的市場產生新的可能。設計在這裡不再只是漂亮的招牌或裝潢，而是一種重新整理關係的工具，讓人與地方重新產生連結。展覽將目光放進商圈的日常細節，讓觀眾理解一個好市集的生命力，來自長時間累積的人情、信任與地方記憶。當熟客與老闆打招呼、居民在巷口停留、新店家帶著不同想法進駐，每一次互動，都像是舞台上的即興演出。設計則成為串聯這些片段的線索，讓原本分散的故事慢慢形成一個完整的地方風景。


一睹設計如何驅動台灣傳統市場與商圈改造

 

在展場中，設計團隊分享經濟部商發署攜手設研院執行，去年已改造完成的桃園中原商圈，以及今年正在改造的宜蘭南方澳商圈、台中第二市場、屏東勝利商圈，以及台北公館水源市場等 5 大案例。在展場裡，設計團隊除了呈現改造前後的 Before & After，也把過程中的種種困難與心路歷程放了進來。最後還做了一個無壓力的小型投票區，想知道看完這些案例之後，哪一個改造讓大家最有感。離開展場前，更可以帶走一份「桃園商圈探索指南」，裡頭收錄了設計團隊整理的在地商圈路線和店家。期待在走出會展中心之後，大家有機會實際走入桃園的巷弄當中，感受地方多元的文化與實在的人情味。




 

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