HYUKOH當然要合體國國、北流封街再跨夜 JJA把音樂節玩成一座城市
一場音樂節若連半夜都還有節目，行程表就不只是聽團清單，比較像城市版闖關地圖。臺北流行音樂中心今（8/2）日公開《2026 TMEX｜JAM JAM ASIA》策展藍圖，除了演出名單，現場同步揭曉多組共演與場域企劃。其中最受矚目的卡司之一，是韓國樂團HYUKOH將與落日飛車主唱國國 Kuo同台；活動將於8/29、8/30在北流登場，門票已開賣，雙日票3888元，跨夜DJ演出票800元。
相較一般音樂節把重心全押在主舞台，《JAM JAM ASIA》這次更明顯把北流整體空間當成策展內容。Chris劉柏君表示，北流最大的優勢，是不同規模的專業場館能被整合成一個音樂節系統，觀眾在城市裡移動，不用長距離奔波，卻能持續切換不同聲音場景。瑪莎也形容，這是少見能穿著輕鬆出門、又有冷氣可以吹的城市型音樂節，舒適度本身就是特色。
今年的共演安排也強調組合的新鮮感。除了HYUKOH與國國，瑪莎將和告五人合作，內容已大致敲定，接下來待對方行程告一段落後就會啟動排練。黃韻玲則透露，百合花將與即將成真火舞團共創，期待把音樂、肢體與視覺節奏放進同一個舞台；Chris劉柏君也看好LINION與雷擎 L8ching的搭配，認為鼓手與貝斯手同時站到前方擔任主角，會是相當少見的演出畫面。
今年封街舞台不再只走單一路線。Chris劉柏君表示，去年封街偏DJ類型，今年進一步調整成「一天一種曲風」，希望讓整條街區的氣氛更集中也更飽滿，因此提出由爵士社群「爵犬 Joe Trane」擔任其中一天主題。她認為，爵犬 Joe Trane本身就有很強的變化性與即興空間，能讓街頭現場保有流動感，也更貼近JAM這件事本來的樣子。
迪拉則補上另一條軸線，也就是Formosa Sound System。他表示，封街這件事不是每個音樂節都做得到，北流既然有條件把市民大道打開，就很適合把它做成嘉年華式的空間，因此最後定調為一天爵士、一天雷鬼。由台灣第一套自製雷鬼音響系統Formosa Sound System進場，不只看演出本身，連舞台美學、音響工程與台灣元素都會一起被放進街頭派對裡。
這種安排的好處，不只是好看，也改變了聽團節奏。Chris劉柏君說，封街最有意思的地方之一，就是不必一直盯著時刻表趕場，反而能在場館移動之間，被路中央的舞台留下來，慢慢感受街區氛圍。黃韻玲也笑說，若有人帶著簡便樂器，說不定都能直接在現場跟著氣氛一起JAM，讓街道真的成為可以互動的音樂空間。
到了深夜，企劃又換了一種玩法。迪拉指出，今年跨夜DJ演出將採雙場域配置，一大一小對應不同氣氛；他以過去跑夜店的經驗形容，大廳通常偏向群眾感較強的聲音，小廳則更適合非主流、風格更鮮明的內容。這次特別邀來「DJ KRUSH」與「DJ KOCO aka SHIMOKITA」，希望把高段位的黑膠DJ技術直接帶到現場，讓觀眾近距離感受那種不是打開串流就能取代的演出張力。而他自己也期待的「Rabbithole Offsite」，團隊前身曾在披薩店地下室經營小型派對空間，後來轉成文化企劃團隊，這次負責Live House D的整體想法與空間美術，他幾乎完全放手，期待現場長出接近《愛麗絲夢遊仙境》的氛圍。
瑪莎坦言，自己以前沒有太多夜店經驗，起初也不太懂這類DJ內容，但和迪拉討論後，再回頭查資料，反而被勾起興趣。他也直說，這樣的內容在一般夜店裡不容易遇到，如果演出結束後還有體力，自己也會想留下來看。Chris劉柏君則補充，很多國外音樂節本來就有跨夜安排，半夜會長出與白天完全不同的場域感，這正是跨夜企劃最迷人的地方。
策展團隊也一致給出相近建議：進場後別只追熟名字，至少要聽一組原本不認識的音樂人，甚至可以把目標拉高到三組，因為挖寶才是音樂節最值得回味的部分。瑪莎則補上一個很務實的答案，認為來JAM JAM ASIA一定要好好吹冷氣，畢竟夏天能在多個室內場館間步行10分鐘內完成轉場，舒服地聽團，本身就很少見。
黃韻玲最後表示，希望觀眾不要只為某一場演出短暫停留，而是把一整天留給北流，白天走進封街、晚上進場聽團，深夜再續攤跨夜企劃，完整感受這座都會音樂節的節奏。她認為，《JAM JAM ASIA》不只是音樂節，更像把亞洲不同城市文化、語言與聲音表達放進同一艘太空船，帶著觀眾往更開闊的音樂世界前進。
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