廈門集美兩岸短劇交流匯集美登場 台灣影視專家金句連發,幽默共探合拍新局
【記者蔡富丞/綜合報導】10月20 日,廈門兩岸短劇交流匯於集美登場,現場舉辦「兩岸短劇融合發展機遇」主題沙龍,匯集兩岸影視製作、廣播平台、市場營運等領域的專業人士對話交流。與會台灣影視專家妙語連珠,以輕鬆幽默的視角拆解合作痛點,分享產業觀察,一連串金句引發現場共鳴。
亞洲廣播電台主持人李典諺率先開場,用生動比喻點破兩岸短劇產業的差異與互補性。他形容,大陸短劇產業如同體系完備的中央廚房,產能充沛、產業鏈成熟,AI 製作、平台分發、數據調控一應俱全;台灣團隊則像擅長私房手作的主廚,擅長捕捉人情細節、在地溫度,把小人物的心事刻畫動人。
他強調,合作不該淪為「一方輸出技術、一方供給故事」的代工模式,應走向聯合腦力激盪、共同創作。題材不必說教,閩南民俗、跨海逐夢、青春羈絆這些共通記憶,就是最好的創作土壤。「海峽很寬,但劇本裡的共情沒有距離;鏡頭不長,卻能裝下兩岸無數普通人的日常。」
李典諺認為短劇好比五分鐘就能入口的冰茶,輕鬆好消化,是走進年輕族群、搭建兩岸溝通橋樑最有穿透力的媒介,也呼籲建立常態試映、人才交流、版權共營機制,讓華人合拍作品走向海外華人市場。
起點娛樂董事長林珮瑩則以「合力組裝一台新車」比喻合拍歷程,坦言兩岸團隊專長不同、工作習慣各異,開啟合作初期節奏難免兜不攏,有時候討論熱烈,旁人還以為發生爭執。她特別針對當下熱門的 AI 議題提出清晰界定:全 AI 生成虛擬演員、畫面,和把 AI 當成輔助工具,兩者承載的情感內涵、創作邏輯截然不同。劇組連職稱、崗位認知都存在落差,想法碰撞是常態。
「想法撞在一起不是絆腳石,反而像是幫劇本做路測,找出最順的方向。」林珮瑩笑說,很多爭辯沒有絕對對錯,大家攤開想法、一同解決難題,往往磨合到殺青之際,團隊的情感與默契反而更加緊密。她也不諱言台灣團隊長期習慣長劇敘事,導演、演員面對短劇高密度快節奏,偶爾會「慢半拍」,需要持續磨練;而大陸團隊在執行效率、平台營運、數據運作的成熟經驗,正是值得取經之處。「差異不會互相抵銷,反而可以拉寬故事的格局」她堅信雙方整合優勢,1+1 必定大於 2。
順禧(河南)影視文化傳媒總經理江國龍,則從市場端給出務實提醒。他觀察,不少台灣年輕導演習慣長劇鋪陳、中長句的敘事邏輯,放到短劇賽道容易難以支撐觀眾追求的爽感,即便故事底質優秀,也不容易契合平台觀看邏輯,因此合拍第一步,就是在開拍前先對齊節奏共識。
他也提醒選題的市場限制:鎖定小眾題材雖有忠實受眾,但市場盤量體有限,天花板不高;加上短劇高度仰賴投流,不同受眾標籤對應不同的推廣成本,創作不能脫離數據與營運思維。「劇情要有溫度,節奏要有刻度,創作不能離開市場的尺度。」 江國龍主張內容與市場同步盤算,雙方團隊互相調整步伐,作品才有機會脫穎而出。
整場沙龍沒有高門檻的術語與沉重論述,在幽默對談中,梳理出兩岸短劇合作的機遇、摩擦與前進方向。與會專家一致認同,短劇作為當下華人圈最火熱的內容載體,兩岸創作者只要願意互相理解、取長補短,持續打磨適合華人觀眾的故事,就能讓光影成為跨越海峽、凝聚共感的新力量。
兩岸短劇交流匯集美登場,探討哪些合作新局?
廈門集美於10月20日舉辦兩岸短劇交流匯,聚焦「兩岸短劇融合發展機遇」主題沙龍,匯集兩岸影視、廣播平台及市場營運等領域的專業人士。會中探討了兩岸短劇產業的差異與互補性,強調合作應走向聯合腦力激盪與共同創作,而非單純的代工模式。專家們認為,閩南民俗、跨海逐夢等共通記憶是絕佳的創作題材,短劇作為溝通橋樑能有效觸及年輕族群。同時,也提出了建立常態試映、人才交流、版權共營機制,以及在 AI 應用、敘事節奏、市場營運等方面加強對齊與磨合的建議,以整合雙方優勢,共同開拓華人市場。
台灣影視專家如何比喻兩岸短劇產業的差異?
台灣影視專家將大陸短劇產業比喻為「體系完備的中央廚房」,產能充沛且產業鏈成熟;而台灣團隊則像「擅長私房手作的主廚」,擅長捕捉人情細節與在地溫度,能將小人物故事刻畫動人。
兩岸短劇合作在 AI 應用上有何討論?
專家們區分了全 AI 生成虛擬演員、畫面的模式,以及將 AI 作為輔助工具的應用。他們認為這兩種方式在情感內涵與創作邏輯上存在顯著差異,並指出劇組在職稱、崗位認知上的落差是想法碰撞的常態。
短劇創作在市場營運方面有哪些考量?
專家提醒,短劇創作需考量市場限制,鎖定小眾題材雖有忠實受眾但市場盤體有限。由於短劇高度仰賴投流,不同受眾標籤對應不同推廣成本,因此創作不能脫離數據與營運思維,需兼顧劇情溫度、節奏刻度與市場尺度。